Innehållsförteckning:
- Varför skapa din egen konstbok
- De är så olika
- Synlighet i allt
- Men inte bara nöje
- Vem är den här boken till för
2024 Författare: Malcolm Clapton | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 04:11
Den här boken väcker uppmärksamhet genom att den är vackert utformad: på omslaget och flygbladet ser vi magiska illustrationer. När man börjar bläddra i boken visar det sig att det hela är fyllt med sådana illustrationer – skisser och skisser på författaren och andra konstnärer.
Natalie Ratkowski visar inte bara denna värld av färgade skisser, blandad fantasi och verklighet, hon uppmanar alla att skapa sin egen värld. Och det här gäller verkligen alla, inte bara konstnärer och illustratörer, även om den här boken kan rekommenderas till dem först och främst. Om du har velat börja rita länge – här är chansen.
I den här boken hittar du många tips, tricks och värdefulla idéer för att skapa din konstbok. Vad det är? Som namnet antyder är detta en kreativ anteckningsbok där du uttrycker dig. Det är svårt att ge någon mer exakt definition, eftersom det finns väldigt många varianter av konstböcker.
I den kan du bara göra skisser om vilket ämne som helst eller inget ämne alls, du kan limma collage från urklipp, biljetter och andra små dumheter som du hittat på gatan till exempel. Du kan skapa detaljerade och detaljerade konstverk eller bara slumpmässigt strö färger för att uttrycka ditt nuvarande humör.
För att vara ärlig, fascinerade den här idén mig bara - att skapa en handritad version av en dagbok, på varje sida som din dag kommer att avbildas abstrakt. Men jag vill prata om denna upplevelse i ett separat inlägg, och nu mer detaljerat om boken av Natalie Ratkowski.
Varför skapa din egen konstbok
Som en introduktion berättar författaren om sin personliga erfarenhet: varför hon, en professionell illustratör som arbetar med beställningar på en dator, började skapa konstböcker. I bokens första kapitel förklarar hon varför sådan obetald kreativitet behövs.
För människor som jag, som aldrig har fått pengar för sina teckningar, är allt klart och så: det är en intressant hobby som ger glädje. Men för konstnärer som är vana vid att få betalt för sitt arbete kan det verka meningslöst att skapa vackra anteckningsböcker med skisser och collage. Varför göra detta? Att slösa bort ditt arbete och samla damm på hyllan?
Men allt här i livet görs inte för pengar. Vi går och pratar med vänner bara sådär, bara cyklar och tittar på intressanta filmer mot en avgift. Att skapa en konstbok är samma nöje som hjälper till att lindra spänningar, kasta ut alla dina känslor på sidorna och till och med fungerar som en terapi (boken innehåller verkliga exempel på människors tillfrisknande).
Att skapa en konstbok är ett nöje som hjälper till att lindra spänningar och kasta ut alla dina känslor på sidorna.
Efter att ha analyserat orsakerna går författaren vidare till typerna av kreativa anteckningsböcker, och det visar sig att det finns väldigt många av dem, för varje smak och färg.
De är så olika
I avsnittet av boken "Allt du behöver veta för att skapa din egen konstbok" visar författaren olika typer av anteckningsböcker så att alla kan välja vad de gillar. Ritade konstböcker, dagböcker med reseanteckningar, konstnärsdagböcker med skisser, klippböcker skapade av det som hittades hemma, anteckningsböcker om samma ämne - var och en av de kreativa anteckningsböckerna ser så bra ut att du direkt vill börja skapa något sådant.
Och sedan ser du specifika råd om hur du skapar den. Författaren hjälper dig att välja papper för specifika färger eller andra verktyg, berättar hur och av vad du kan skapa en anteckningsbok.
Det finns en slags speciell värme i det här, när man inte köper en anteckningsbok i butik, utan gör den själv, även om den visar sig vara något snett. Boken har förresten en utmärkt steg-för-steg-guide med bilder på hur du gör din egen anteckningsbok. Allt är väldigt tydligt, så jag lyckades göra min egen konstbok, även om det tog 2 dagar för det (du måste vänta på att limmet ska torka, papperet kommer att starta, etc.).
Men om någon föredrar butiksalternativ - snälla, gamla collagedagböcker, en dragspelsbok, en babybok i kartong - vad du än önskar.
Natalie berättar om hur man fäster collagematerial, inklusive sin egen erfarenhet och sina egna små "chips", val av färg och färgkombinationer, kompositionsregler, herbarier och collage, och ger till och med råd om hur man ska inrätta en arbetsplats.
Synlighet i allt
Genom hela boken gör Natalie mer än att bara prata om att skapa konstböcker och olika tekniker. Hennes beskrivning åtföljs undantagslöst av fotografier av hennes verk eller andra konstnärers verk.
Mot slutet av boken visar hon till och med steg-för-steg-skapandet av uppslag, där fotografierna tydligt visar hur en ny sida skapas i olika tekniker.
Från det här avsnittet kan du hämta inspiration och lära dig nya, fortfarande obekanta tekniker. När du tittar på skapelseprocessen steg-för-steg, föds dina idéer i denna teknik omedelbart i ditt huvud. Det viktigaste är att inte glömma dem.
Men inte bara nöje
Om du absolut behöver tjäna pengar på din kreativitet är det inget fel med det - detta är en förståelig önskan, speciellt om du är bra på det.
I det sista avsnittet berättar Natalie för konstnärer hur man tjänar pengar genom att skapa konstböcker. Du kan till exempel lägga upp ditt arbete på Etsy och andra liknande webbplatser, eller till och med komma in på en konstutställning med sådana verk.
Boken innehåller tips för att presentera ditt arbete: hur man fotograferar det, hur man presenterar det i gemenskaper och vad man inte ska göra.
Vem är den här boken till för
Jag tror att boken "Låt dig skapa" kommer att passa absolut alla. Någon kanske säger att han inte är en kreativ person och inte vet hur man ritar alls, men jag är fast övertygad om att "icke-kreativa" människor inte existerar.
När det gäller skickligheten behöver du inte ladda upp ditt arbete någonstans eller åtminstone visa det för någon, men skicklighet kommer med erfarenhet. Du får glädje av själva ritprocessen, den är beroendeframkallande, och man kan till och med kalla det en viss typ av meditation. Meditation över din kreativitet.
Rekommenderad:
Hur du tar hand om dig själv för att skydda dig mot utbrändhet och överansträngning
Överansträngning och utbrändhet är vanliga resultat av för mycket entusiasm på jobbet. Det är lättare att förhindra detta fenomen än att hantera dess konsekvenser
10 tester om allt i världen som hjälper dig att lära dig något nytt om dig själv
Gör intressanta tester för att ta reda på om du är beroende av den allmänna opinionen, om du har depression och delta i roliga tävlingar
RECENSION: "Hitta dig själv. Hur man går bortom stereotyper och hittar din väg”, Bob Deutsch
Författaren till denna bok försäkrar att han vet hur man uppnår detta. Han har åtminstone en hypotes om detta
RECENSION: "Launching innovations" - om hur viktigt det är att skapa något nytt
Launching Innovations av Guijs van Wulfen, skaparen av FORTH, är en bok för dem som älskar att skapa något nytt och de som är galna i att resa
RECENSION: "Uppgradera dig själv. Vetenskapligt bevisat system för att skaffa och bibehålla goda vanor"
En steg-för-steg-guide för att ändra dina vanor, uppbackad av år av forskning Var och en av oss har saker som vi skulle vilja förändra i vårt liv. Ät rätt, sluta röka, lär dig att hantera pengar, gå och lägg dig tidigare och gå upp tidigare, starta ett seriöst förhållande eller öka din inkomst.