Varför storytelling är den bästa formen av marknadsföring

2024 Författare: Malcolm Clapton | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 04:11

För att fånga publikens och potentiella arbetsgivares uppmärksamhet måste du lära dig hur du korrekt berättar om dig själv och ditt arbete. Det är här berättande kan hjälpa. Life hacker pratar om hur man behärskar denna konst.

Låt oss säga att du är en representant för det kreativa yrket. Resultatet av ditt arbete bör fånga betraktaren vid första anblicken. Även om detta resultat talar för sig självt ger det inte publiken en komplett bild av ditt arbete. Vi uppmärksammar ofta inte en viktig aspekt: betraktaren är inte bara intresserad av konstnärens arbete. Han vill veta mer om vem som satt hans signatur på det här jobbet.

Du kan hjälpa tittarna att titta bakom kulisserna i ditt arbete genom att berätta för dem om dig själv, krångligheterna i ditt hantverk, svårigheterna som uppstår i processen. Allt detta innehåller ett populärt koncept från psykologi och management – storytelling.

Storytelling är ett sätt att förmedla information och specifika betydelser genom storytelling.

Att använda storytelling för att marknadsföra ditt arbete kanske inte ger dig omedelbara resultat, men det kommer definitivt att ge dig ett försprång och skilja dig från konkurrenterna. Både kunder och potentiell publik kommer att lägga märke till dig. Publiken är inte tillräckligt kunnig för att betygsätta ditt arbete, men de kommer att vara intresserade av ditt arbete om de vet mer om processen.

Folk bryr sig inte om vad du gör, de bryr sig om hur och varför du gör det. Storytelling är en underbar form av marknadsföring som inte uppfattas som marknadsföring, utan ger motsvarande effekt.

En bra historia har en viss struktur och innehåll. I den här artikeln kan du hitta tips om hur du berättar om dig själv och ditt arbete på ett sådant sätt att resultatet av dina ansträngningar ger dig framgång.

1. Grundläggande regler för att skriva berättelser

Din webbplats har förmodligen en Om mig-sektion. Om han hittills inte är särskilt meningsfull, då är det dags att ge honom ett nytt liv. Varje berättelse består av tre delar: en inledning, en huvuddel och en avslutning. Inledningen bör fängsla läsaren och ge lite bakgrundsinformation. I huvuddelen utvecklas det deklarerade temat, det leder berättelsen till avslöjandet av nyckelidén. Slutsatsen brukar berätta hur huvudpersonen lyckades uppnå sitt mål. För att göra din berättelse intressant måste du späda ut den med oväntade vändningar och introducera minnesvärda karaktärer.

Fundera på vad du ska beskriva i din kreativa biografi, hur du delar upp den i tre semantiska delar.

I början av berättelsen måste du fånga läsarens uppmärksamhet. Skriv ett par rader om vad som var speciellt med din kreativa resa som inspirerade dig att välja den.

Kanske överfördes din kärlek till att rita till dig från din mamma, och det var hon som tog dig till dina första lektioner. Kanske tvivlade någon på dina förmågor, och detta blev ett incitament för dig. Eller så har du rest mycket och blivit inspirerad att vara kreativ genom att lära dig om andra kulturer.

Det är mycket viktigt att skriva en intressant och kortfattad introduktion så att hela den efterföljande berättelsen kan byggas runt den. I huvuddelen kan du avslöja några detaljer. I den sista delen av berättelsen är det värt att nämna dina viktigaste prestationer. Letar du efter exempel? Se hur artisterna Alexander Lukyanov och Noah Bradley berättade om sig själva.

2. Visa folk hur du arbetar

Vanligtvis gillar inte konstnärer när någon bryter mot den heliga processen för sin skapelse. Men det är värt att komma ihåg att i det ögonblick när publiken bara ser det slutliga resultatet av ditt arbete, är det svårt för dem att bedöma hur mycket ansträngning du har lagt ner på det.

Var därför inte blyg. Öppna gardinen och låt folk kika in i din verkstad genom videor eller foton och dina kommentarer om dem. Det är inte så svårt som det låter. Du kan enkelt hitta en fotograf som tar fantastiska bilder i din studio och fångar huvudstadierna i den kreativa processen.

För att göra detta, skissa upp en plan som kommer att spegla exakt vad du vill berätta för publiken, vad du vill visa dem, vilka bilder du behöver ta för detta (eller vilka punkter som ska inkluderas i videon). Kanske blir det fotografier av din arbetsplats, inventarier, dina bilder i olika skeden av arbetet.

Konstnären Igor Sakharov lägger ofta upp videohandledningar om att skapa olika målningar. I en av videorna visade han själva processen med att måla bilden. Det är verkligen roligt att se honom jobba.

3. Berätta för oss om hemligheterna med ditt arbete

Kan du dela med dig av din kreativitets hemligheter, de vanor som fungerar som dina personliga inspirationskällor? Det visar sig att det har skrivits en hel bok om de dagliga ritualerna som kreativa människor följer! Den har nu översatts till flera språk.

Människor är intresserade av kreativa människors vanor eftersom de kan vara användbara och tillämpas för att lösa vanliga dagliga problem. Dessutom älskar publiken att lära sig om de hinder som andra människor tar sig över på sin väg.

Analysera hur du skapar ditt arbete. Använder du några speciella tekniker? Du kanske måste jonglera kreativitet med annat arbete, så du jobbar på natten. Eller så har du en speciell arbetsplats där ingen distraherar dig.

Använd mer detaljer. Om du bara säger att du målar när inspirationen slår till är det osannolikt att du får fans. Men om du beskriver hur du går in i studion varje morgon klockan sju och arbetar outtröttligt i flera timmar för att göra något värdefullt, kommer effekten att överraska dig positivt.

4. Använd alla möjliga informationskanaler

Nuförtiden är storytelling inte begränsat till att skriva en vanlig berättelse om dig själv och lägga upp den på sajten. Du kan enkelt ersätta en hel berättelse med ett Instagram-inlägg med en kort kommentar. Om du bloggar, ta det här fantastiska tillfället att dela hemligheterna och resultaten av din kreativitet med din publik. Så här visar konstnären Qbic upp sitt gatukonstverk och processen att skapa det.

Om du ännu inte har bestämt dig för hur du ska marknadsföra ditt arbete kan du prova olika informationskanaler och välja den mest bekväma och attraktiva för dig. Dessutom är det ingen som stör dig att använda olika kanaler för olika uppgifter. Du kan till exempel lägga upp bilder på arbetsprocessen på Instagram, och skriva om dina dagliga ritualer på en blogg.

Så berättande är ett bra sätt att få kontakt med en potentiell publik. När du berättar om dig själv, kommer du att hitta responsen och stödet från publiken och locka kundernas uppmärksamhet.

Det bör noteras att berättande inte bara kan användas av representanter för kreativa specialiteter. Denna teknik kan användas för att marknadsföra olika produkter. Därför, i motsats till den välkända sanningen att tystnad är guld, råder vi dig att gå ur skalet och berätta för världen om dig själv!