Ryan Reynolds "protagonist" verkar vara en syn att skåda på en gång. Men du kommer att bli kär i honom direkt

2024 Författare: Malcolm Clapton | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 04:11

En konstig men förvånansvärt söt blandning av The Truman Show, Akimbo Cannons och The Lego Movie väntar publiken.

Den 12 augusti släpps Sean Levys actionkomedi "The Main Hero" med stjärnan i "Deadpool" Ryan Reynolds i titelrollen på dukarna på ryska biografer. Handlingen i filmen utspelar sig kring en bakgrund, obetydlig karaktär av ett datorspel - den så kallade icke-spelare karaktär, eller NPC.

Huvudpersonen (här kan du redan börja grina), en vänlig bankanställd vid namn Guy (Ryan Reynolds), lever det vanligaste livet. Men allt förändrar ett möte med en mystisk främling (Jody Comer).

För att imponera på en tjej slutar en man att följa reglerna. Och efter ett tag inser han plötsligt att han bor i ett tv-spel, och att han bara är en bakgrundskaraktär i det. Gradvis blir killen från en oansenlig NPC en strömmande stjärna. På grund av detta beslutar den excentriske skaparen av spelet Antoine (Taika Waititi) att stänga det.

Till en början kan det tyckas att handlingen är ganska vanlig och den inkluderade en del av alla kända titlar: "Ready Player One" (förresten, hans manusförfattare Zach Penn arbetade på "The Main Character"), "Lego. Film "," Akimbo Cannons "… Men Sean Levys film visar sig plötsligt vara smartare och tunnare än den genomsnittliga dyra storfilmen. Och definitivt coolare än du kan förvänta dig av trailern.

Underbar humor, nära filmfans och spelare

Naturligtvis bör en Action / RPG-videospelsfilm fungera som en cool visuell attraktion i första hand. Men "huvudpersonen" förtjänar uppmärksamhet inte bara på grund av explosionerna och jakterna. Även om jag måste ge det kredit: dessa scener är bra iscensatta.

Men det är också förvånande hur löjligt det hela är iscensatt och skrivet. Och Reynolds, som han själv säger Ryan Reynolds: "Under de senaste 10 åren har vi levt i ett så konstigt format att nu är det dags att bli annorlunda" / GQ, deltog också i skapandet av manuset.

Och skådespelaren, tillsammans med Taika Waititi, som frö till filmen, spelade in den komiska reaktionen från Deadpool och Korg React / Ryan Reynolds / YouTube på trailern för "Hero". Där dök kollegor upp på bilderna av Deadpool och Korg, och den första satte så många som fyra av fem avokado till framtidsbilden.

Generellt sett är det tydligt att skaparna har det bra med självironi, och det är garantin för bra humor i bilden. Det är tydligt att det inte luktar fräschör och nytänkande här, men författarna hittar sätt att förlöjliga en massa fenomen inom film och spelkultur. Och de gör det bra.

Så i början av filmen verkar det som att Reynolds är på väg att sjunga "Allt är bra med oss", som huvudkaraktären i "Lego. Film". Det kommer också att finnas bra skämt om Marvel-hjältar, och till och med en liten cameo av Chris Evans. Och i scenerna på stranden, där karaktären bokstavligen befinner sig i världens utkant, märks påverkan från The Truman Show.

Det finns en hel del spelreferenser här – både explicita och inte så mycket. Och de flesta av dem kommer definitivt att vara begripliga för tittare som har spelat MMORPG minst en gång. Till och med namnet på platsen där huvudhandlingen äger rum - Free City - låter nästan som Night City. Detta är namnet på staden från sensationella Cyberpunk.

Och spelföretaget "Sunami" är överraskande i samklang med den riktiga Konami. Jodie Comers utseende refererar till Tracer, en mycket populär hjältinna från Overwatch bland fansen.

Det enda tråkiga är att humorn baserad på språkspelet, som ofta är fallet, gick förlorad i översättningen. Skämt om gudsläge och skinn (i dessa ögonblick tror Reynolds hjälte att han bokstavligen måste ta av sig huden) låter mycket roligare i originalet.

Och inte bara de: huvudpersonen och hans vän i den engelska versionen heter Guy and Buddy, vilket betyder "pojkvän" och "kompis" och motsvarar deras roll i handlingen. Men de är också mansnamn, vilket skapar ytterligare en komisk effekt.

Söta och färgglada karaktärer spelade av utmärkta skådespelare

En stor del av den trevliga upplevelsen skapas av den briljanta skådespelarensemblen. Ryan Reynolds spel kan man prata om väldigt länge, och det är verkligen fantastiskt. Hans karaktär är en sann förkroppsligande av oböjlig optimism och vänlighet, nästan som Ted Lasso. Han kommer definitivt att bli kär i publiken.

Seriestjärnorna Jody Comer (Killing Eve) och Joe Keery (Stranger Things) är inte mindre organiska i sina roller. Den första uttrycker perfekt två bilder samtidigt: en sexig onlinekrigare och en nördtjej. Dessutom, i båda ser skådespelerskan lika charmig ut. Kiri, till skillnad från henne, tillbringar det mesta av tiden i det verkliga livet, men han kommer också att ha en liten scen med reinkarnation, där det helt enkelt är omöjligt att inte skratta.

Men all uppmärksamhet från publiken kommer definitivt att dras till den lustiga Taika Waititi. Skaparen av "Real Ghouls" åt upp hunden på chockerande förvandlingar - ta åtminstone Hitler från "Jojo Rabbit" eller den bortskämda vampyren Viago. Här spelade Waititi den narcissistiske chefen för en spelstudio. Och denna karaktär kommer att orsaka effekten av erkännande bland alla som någonsin har stött på tyrannbossar.

Viktiga ämnen gömda bakom skämt och action

Filmen är dock känd inte bara för fantastiska bilder, humor och skådespeleri. Här finns det dessutom något att tänka på: under berättelsens gång berör författarna ämnen som är ganska viktiga för nördkulturen.

Det här är till exempel våldet i tv-spel och hur människor omprövar sin inställning till det på sistone. Så, spelare vänder sig ofta till Skyrim, de hittade ett sätt att döda odödliga NPCs och barn utan mods / Shazoo döda NPCs är nästan en spännande sport eller för skojs skull dödar de sina avdelningar i simulatorerna i The Sims-serien. Förmodligen, på grund av spelverklighetens konventionella, är det svårt för människor att uppfatta obetydliga karaktärer djupare.

En annan viktig handlingsaspekt relaterar till hur stora företag dödar små startups, och ovanliga idéer bearbetas i vinstens namn till en ansiktslös företagsprodukt.

Till sist, i finalen av Huvudpersonen, framträder också temat för författarens förhållande till sitt skapande. Filmen visar bokstavligen att ett framgångsrikt konstverk som regel lever och utvecklas separat från skaparen (vilket är jättebra).

"Protagonisten", trots all uppenbar lätthet, ljushet och glans, kan bli en sorts terapi för människor som akut behöver pigga upp eller tro på sig själva. Du kan snabbt glömma det efter sessionen. Men känslan av värme från denna uppriktiga och begåvade film kommer inte att lämna dig på länge.