Varför den vackra sagan "Pinocchio" kommer att skrämma även vuxna

2024 Författare: Malcolm Clapton | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 04:11

Matteo Garrones film är ett måste för alla kännare av verklig konst. Men det är bättre att lämna barnen hemma.

Den 12 mars släpps äventyrsfantasien "Pinocchio" baserad på den klassiska sagan av Carlo Collodi i Ryssland. Den italienske regissören Matteo Garrone, vida känd i sitt hemland, arbetade med bilden. Tidigare regisserade han "Scary Tales" - en mörk filmatisering av flera medeltida legender om Giambattista Basile.

Tiggarmästaren Geppetto (Roberto Benigni) hugger en träman ur en stock och ger honom namnet Pinocchio (Federico Ielapi). Men stackaren flyr nästan omedelbart från sin skapare. Det är inte lätt för Pinocchio att vara lydig, han följer regelbundet provokatörernas och skurkarnas ledning och ger efter för olika frestelser. Mest av allt drömmer hjälten om att bli en vanlig pojke, men förvandlingen kommer att ske först när dockan tar upp sinnet.

Ärlig återberättelse, ocensurerad

Regissören själv medger att idén att filma nästa "Pinocchio" inte är ny. Trots allt har sagan redan anpassats för filmduken många gånger (naturligtvis kommer Disneys fullängdstecknad film från 1940 att tänka på först). Men samtidigt innehåller Garrones bild inte precis något postmodernt omtänkande, vilket är obligatoriskt för de flesta moderna filmer baserade på magiska intrigar. Och detta jämförs positivt med dem.

Liksom regissörens tidigare film förblir Pinocchio, trots all sin skönhet, anmärkningsvärt anakronistisk. Om du hoppar över allt som händer genom de moderna värderingarnas prisma kan du bli förvånad: trots allt har föräldrar och barmhärtiga samarier (samma Talking Cricket) långt ifrån alltid rätt, och på utbildningsinstitutioner lär de ofta ut nonsens. Därför är det bättre att uppfatta bildens uppbyggliga belastning som en hyllning till klassikerna, och inte som en guide till handling under 2000-talet.

Men samtidigt kan filmen bli ett ovärderligt fynd för alla som vill bekanta sig med originalet "Pinocchio", inte förvrängd av censur.

Här måste sägas att Matteo Garrone närmar sig filmatiseringarna av gamla sagor med bedövande direkthet och inte försöker mjuka upp de kontroversiella ögonblicken. Pinocchio går naturligt igenom alla helvetets cirklar: hans ben bränds på ett tillförlitligt sätt i elden i elden, han kommer in i magen på en fisk, de försöker till och med strypa honom. Om i originalet fyra svarta kaniner lovade att lägga Pinocchio i en liten kista för att de vägrade dricka medicin, så återgavs denna scen i filmen inte bara ordagrant, utan också så absurt skrämmande och konstigt som möjligt.

Kusliga och helt otänkbara bilder

Tvåfaldig Oscarsvinnare, designern Mark Kuleer (The Grand Budapest Hotel, The Iron Lady) återupplivade sagofigurerna med hjälp av skicklig plastsminkning. Men deras utseende liknar antingen någons utsmyckade fantasi eller en mardröm. Till och med oskyldiga lidande-dockor dyker upp inför publiken som olycksbådande träidoler, från vilka även vuxna säkert kommer att krypa ihop sig i salen. Vad kan vi säga om andra, ännu mindre trevliga hjältar.

Det måste erkännas att Pinocchio är designad sist för en bred publik. Formellt är det inget förbjudet för barn. Men säkert kommer ett vanligt barn att bli förskräckt av de skrämmande mänskliga ansiktena. Sömnbrist är kanske det mildaste en känslig ung tittare kan uppleva efter att ha sett en målning.

Särskilt i detta ögonblick är det värt att uppmärksamma föräldrar som planerar att gå till "äventyrsfantasi" med hela familjen, men som bara har sett affischen. Det är särskilt viktigt för dem att förstå att de inte väntar på den roliga "Pinocchio" och inte Disneys sockervadd, utan snarare en brutal filmatisering, maximalt intolerant mot den lilla tittaren.

Kontrastmässigt vackra platser

Filmens fula melankoli kombineras konstigt nog med italienska platsers extraordinära skönhet. Kameran för fotografichefen Nicholas Bruel bjuder in betraktaren att promenera genom skogssnåret och dyka till havsbotten, glider längs de soldränkta fälten och låter betraktaren se i detalj en autentisk medeltida stad. Koncentrationen av skönhet är så stor att man bara kan undra över fantasin hos dem som skapade bildens visuella ram.

Dessutom, i motsats till landskap av bländande skönhet, är groteska karaktärer ännu mer förvirrande och skrämmande. Som ett resultat skapar allt tillsammans en ganska konstig cocktail på skärmen, och det är omöjligt att med säkerhet säga om regissören lyckades upprätthålla harmoni mellan dess ingredienser.

Pinocchio är svårt att rekommendera till alla, men konstälskare borde definitivt se det. Att visa en tvetydig film för barn eller inte är en personlig fråga för varje förälder. Det är möjligt att den yngre generationen inte alls förstår vad som gör vuxna så förvirrade här, för i slutändan är barns uppfattning mycket enklare än vår.