Hur blev serien "Chapelwaite" baserad på Stephen King

2024 Författare: Malcolm Clapton | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 04:11

Projektet med Adrian Brody kombinerar gotisk skräck och drama, även om det ibland verkar för tråkigt.

Den 23 augusti på den amerikanska kanalen Epix (i Ryssland - på Amediateka) startar serien "Chapelway". Den är baserad på en novell av Stephen King "The Settlement of Jerusalem" - en prequel till romanen "Lot" (den är också översatt som "Salems lot" eller "Lot of Salem").

Författarna Jason och Peter Philardi och regissören Burr Steers tog Kings handling till ett extraordinärt drama om familjearv och besatthet. Därför är föreställningen ibland riktigt skrämmande. Även om det utdragna och alltför förutsägbara mystiska inslagen delvis förstör atmosfären.

En berättelse om mänsklig grymhet

Som barn försökte Charles Boone (Adrian Brody) döda en upprörd far. På grund av detta flyttade hjälten bort från sina släktingar och reste i många år. Men efter sin frus död flyttar Charles med sina två döttrar och son till Chapelwaite - hans avlidne kusin Stephens egendom. Han anställer guvernant Rebecca Morgan (Emily Hampshire) och försöker starta ett företag i den närliggande staden Prichers Corner.

Det visar sig att hela distriktet ogillar familjen Boone, eftersom de anser att de är galna och farliga. Charles försöker utan framgång bevisa för andra att han vill leva fredligt och utveckla staden. Men snart börjar våldsbrott inträffa i närheten, och all skuld läggs på Boons. Under tiden börjar hjälten få konstiga visioner.

Låt oss omedelbart reservera oss för att "Chapelwight" ska hänföras till sloburns - berättelser där handlingen utvecklas mycket långsamt och gradvis tvingar fram en dyster atmosfär. Efter en dynamisk introduktion fylld av överdriven grymhet kommer handlingen att sakta ner under lång tid för att bekanta tittaren med både huvudkaraktärerna och den nya plats där de bosatte sig. I det här fallet kan detta tillvägagångssätt uppfattas på två sätt.

Å ena sidan låter det dig bättre avslöja den mest framgångsrika delen av serien. En eftertänksam tittare kommer att förstå att författarna inte pratar så mycket om monster, mord och visioner, utan om familjeproblem och relationer mellan människor. Dessutom serveras temat i andan av Mike Flanagans Haunting of the Hill House, eller till och med Ari Astaires Reincarnation.

"Chapelwaite" talar om värdet av familjeband: det var inte för inte som Charles barn lades till i filmatiseringen, som inte fanns i originalet. Deras kommunikation med sin pappa visade sig vara så varm och rörande som möjligt. Särskilt framträdande är den fysiskt och känslomässigt traumatiserade yngsta dottern till Loa, spelad av Sirena Gulamgaus.

Samtidigt avslöjar "Chapelwaite" favorittemat för samma Astaire: din familj är din cell, det finns ingen flykt från ärftlighet. Det är därför huvudpersonens växande galenskap är så stark. Charles försöker övertyga alla om att han är så långt som möjligt från sina släktingars konstigheter, men gradvis går han själv deras väg.

Å andra sidan drar det lättsamma berättandet ibland för mycket på handlingen. I "Chapelway" så många som 10 timmars avsnitt, och ibland måste författarna distraheras för att göra något för att hålla tajmingen. The Boons relationer med invånarna i grannstaden verkar komplettera handlingen ganska bra: typiska invånare är rädda för det nya och skyller all sin rädsla på en fiende, som de själva har uppfunnit. Men de personliga berättelserna om invånarna i Pricher's Corner är långt ifrån alltid intressanta och ser ut som enkla fillers - sidolinjer som borde täppa till tiden.

Framgångsrik spänning och enkel skräck

"The Settlement of Jerusalem" av Stephen King, med sin atmosfär och även individuella scener, hänvisade tydligt till klassikerna inom gotisk skräck. Först och främst berättelsen "Råttorna i väggarna" av Howard Phillips Lovecraft och romanen "The Lair of the White Worm" av Bram Stoker. Det är värt att ge kredit till författarna till filmatiseringen: de försökte upprätthålla en mystisk och störande atmosfär och gjorde inte hela serien till en uppsättning skrikare. Men en alltför vördnadsfull inställning till klassikerna berövar nästan berättelsen från överraskningar.

Till en början är själva det gamla godset, dit boonen kom, skrämmande. Sättet som Brodys karaktär ständigt lyssnar på ljuden från väggarna gör betraktaren andfådd. Mycket av handlingen utspelar sig under ljuset av oljelampor. Och i nattscener kommer ofta dimma ikapp, vilket gör bilden kall. Det är inte särskilt svåra tekniker, men de passar bra in i handlingen och fungerar utmärkt.

Det finns också delar i serien som är typiska för enkla skräckfilmer. Till exempel hjältens hallucinationer förknippade med maskar. Och här orsakar dessa varelser inte bara en känsla av avsky, utan fungerar som en återspegling av karaktärens mentala tillstånd. Även om i scenen där hjälten tar rakhyveln är det bättre för särskilt lättpåverkade att blunda i förväg: inte alla tål det.

Men i mitten av säsongen ändrar handlingen inriktning. En fruktansvärd galning dyker upp, och sedan övernaturliga krafter, vilket påskyndar handlingen: det fjärde avsnittet slutar väldigt dynamiskt. Ack, samtidigt byts framgångsrik spänning ut mot klassisk skräck, som är mer underhållande än skrämmande. När allt kommer omkring fungerade mänskliga känslor i den här historien bättre än monster.

Fantastiska skådespelare och lätt att fotografera

Många tittare kommer att lockas av att se serien av Adrian Brody i huvudrollen. Och de kommer att få ut det mesta av det här projektet. Oscarsvinnaren kanske inte ger sin bästa prestation, men varje gång han dyker upp på filmduken drar hans hjälte till sig all uppmärksamhet. Brody visar karaktärens förvandling från avsnitt till avsnitt. Till en början är han besegrad på grund av förlust, men är fortfarande energisk och strävar framåt, och snart tvivlar han redan på sin tillräcklighet. Hans irriterade viskning i vissa scener skrämmer dig till gåshud.

Lyckligtvis är det intressant att se inte bara huvudpersonen. Emily Hampshire, som alla redan har blivit kära i för "Sheets Creek", gör ett utmärkt jobb med att spela rollen som Rebecca Morgan. Motivationen för hennes karaktär verkar först för ytlig, men författarna avslöjar gradvis bilden. För det mesta är flickan ansvarig för förnuftets röst och blir länken mellan familjen Boone och stadsborna.

Men med de mindre karaktärerna och den allmänna utvecklingen av "Chapelwaite" klarar sig mediokra. Resten av ansiktena ser ofta stereotypa ut och behövs för att helt enkelt komplettera berättelsen. De har inga minnesvärda egenskaper. Även om någon kanske har fastnat för små mänskliga tragedier som varje invånare i staden döljer för resten.

Kostymerna och omgivningarna är bättre genomarbetade än i billiga historiska projekt som The Chronicles of Frankenstein. Men ändå, i publikscenerna på gatan, är teatraliteten för kännbar. Och många hjältars kläder verkar bara tas bort från skyltdockor. Även om det är lätt att vänja sig vid en sådan konvention, med tanke på mystiken och galenskapen i handlingen.

Men inställningen till kameraarbete är förvirrande. Väldigt bra stunder, piskar upp ångest, samsas ibland med trasig redigering. I den vanliga lugna dialogen mellan guvernanterna med barnen ändras kameravinklarna bokstavligen varannan till var tredje sekund, som om författarna är rädda för att publiken snabbt ska bli uttråkad. Men om detta händer, skulle det vara mer troligt på grund av en annan lång scen, och inte för lång bild.

"Chapelwaite" är en stämningsfull mystisk serie i historisk miljö, som är baserad på huvudskådespelarnas spel och livsteman. Det fördjupar hjältarna i det hektiska livet och får dig att tänka på familjearvet. Det utdragna berättandet och alltför förutsägbara klassiska handlingarna kan dock delvis förstöra intrycket. Därför är det värt att ställa in i förväg för en lugn känslomässig berättelse.