4 skäl att se "Bird of the Good Lord"

2024 Författare: Malcolm Clapton | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 04:11

Författarna av serien kombinerade perfekt en riktig berättelse med humor och ovanlig presentation.

Den 5 oktober lanserades en biografisk western tillägnad den berömda abolitionisten (det vill säga en kämpe för slaveriets avskaffande) John Brown på den amerikanska kanalen Showtime (i Ryssland - på Amediatek).

Ämnet i sig kan skrämma bort många ryska tittare. Under 2020 fanns det många tv-serier tillägnade rasism och svart slaveri i USA. Dessutom gömmer sig "Bird of the Good Lord" inte ens bakom en ovanlig genre som "Guardians" eller "Lovecraft Country".

Men presentationsformen, känslorna och humorn gör en helt amerikansk historia intressant och begriplig i vilket land som helst i världen.

Saken är den att ett väldigt coolt team ligger bakom skapandet av projektet. Ethan Hawke spelade inte bara huvudrollen, utan arbetade också med manuset till boken med samma namn av James McBride. Tillsammans med skådespelaren producerades serien av så erfarna mästare som Jason Bloom (regissör av Blumhouse - en av huvudproducenterna av skräckfilmer), som redan regisserade Hawke i den första "Judgment Night" och Marshall Persinger ("Alienist"). Och avsnitten regisserades av utmärkta serieregissörer: författaren till "Touched by Evil" Allen Hughes, Kevin Hooks, som är ansvarig för nästan den bästa serien av "Escape", och många andra.

En sådan komposition antyder redan att tittaren väntar på något drivande och ljust. Och det är det verkligen. Dessutom tog de biografin om en icke-standard personlighet som grund, och Ethan Hawke fick carte blanche för att avslöja bilden av hjälten.

Som ett resultat är "Bird of the Good Lord" inte bara en biografisk berättelse om kampen mot rasism, utan en ljus western, där humor kombineras med levande drama.

1. Det här är en riktig berättelse om en ovanlig person

Hela handlingen presenteras ur perspektivet av en mörkhyad ung man Henry (Joshua Caleb Johnson), som fick smeknamnet Onion. Efter att tonåringens pappa dödats i en skjutning blir han tagen av avskaffaren John Brown (So Hawk). Han planerar att organisera det största upproret i USA och stoppa slaveriet. Men i verkligheten finns det väldigt få människor i Browns armé. Och han beter sig lite otillräckligt.

Om du tittar in i den verkliga historien om John Brown kommer det omedelbart att bli tydligt hur märklig den här mannen var. Han är en av de första vita abolitionisterna som tog till vapen för att kämpa för svartas rättigheter. Brown blev desillusionerad av försök att fredligt lösa slaveriproblemet och trodde bestämt att han skulle vinna. Men en nästan religiös iver hos honom ersatte hela handlingens logik.

Han blev involverad i att medvetet förlora äventyr, därför hade han, förutom många söner, inte många anhängare. Men hans tal och predikningar imponerade på människor och fick dem att tänka på den verkliga möjligheten till ett fritt liv.

John Brown vågade till och med lägga beslag på arsenalen vid Harpers Ferry, och han lyckades nästan. Men enligt idén skulle cirka 4 000 krigare delta i attacken. I verkligheten ledde han bara 40 personer.

Kanske var Brown nästan galen och avslutade sina dagar på galgen. Men tron på det fria samhällets ideal gjorde honom till martyr och födde den gnista hos många, som senare blossade upp i åtskilliga uppror.

Från det allra första framträdandet av John Brown på skärmen är det tydligt att författarna uppriktigt älskar hjälten bara för hans naivitet och galenskap. Det här är en riktig fanatiker: hans röst darrar när han pratar om sina planer. Hjälten rusar orädd mot vilken motståndare som helst och är förlorad om han inser att inte alla är redo för samma hängivenhet.

Men om Brown, trots alla hans konstigheter, bara talar positivt, så presenteras själva berättelsen om kampen mot segregationen mycket tvetydigt. Och detta särskiljer också "Bird of the Good Lord" bland liknande projekt. Serien visar perfekt varför sådana konfrontationer varar så länge.

Trots allt vill många mörkhyade hjältar, även om de är upprörda över slaveriet, inte riktigt göra något själva. De är rädda för att ens bara sätta underskrifter, och ännu mer att ta till vapen. Det räcker för dem att vara indignerade bland vänner och återgå till det normala livet igen. Och detta är för likt situationen i den moderna världen.

När det kommer till karaktärer som lever i frihet och komfort, är det tydligt att många undermedvetet strävar efter att höja sig över dem runt omkring dem. Även om de pratar högt om jämlikhet, och deras egna förfäder nyligen var slavar. Scenen där den ena mörkhyade hjälten kräver av den andre att kalla honom "mister" är lite rolig, men den stryker omedelbart över alla pretentiösa ord om frihet.

Samtidigt ska man inte tro att Den gode Herrens fågel är ett samhällshistoriskt drama. Trots allt lyckades Hawke och hans kamrater göra det viktigaste: serien är intressant att se bara som en spännande film.

2. Det här är en riktig roadmovie och en cool western

Författarna agerade klokt genom att arkivera berättelsen på uppdrag av den fiktiva karaktären Onion, och inte genom John Brown själv. Detta ger berättelsen ett subjektivt perspektiv. Även om de i början av varje avsnitt skriver "It's all true", kan uppfattningen av karaktären förvränga verkliga fakta och till och med bilder av historiska personer. Men det är ännu viktigare att Lukovka ibland förenar sig med Brown och hans assistenter och sedan självständigt ger sig ut på en resa till olika städer.

Detta tillvägagångssätt låter dig visa vardagen i USA i mitten av 1800-talet och lansera flera oberoende storylines: dramatiska, komiska och till och med romantiska. Som i en klassisk roadmovie träffar hjältarna nya vänner och fiender, hamnar i svåra situationer och letar efter sätt att ta sig ur dem.

Dessutom är "Bird of the Good Lord" byggd mer enligt reglerna för filmer, snarare än serier. Är att tajmingen är större.

De första avsnitten satte en ganska studsande takt och visar några coola vapenstrider, och sedan saktar handlingen ner. De som vill ha atmosfären av en hård western får stå ut till sista avsnitten. Det blir en rejäl belägring för hela avsnittet (berättelsen är baserad på verkliga händelser, så det här kan knappast betraktas som en spoiler).

I allmänhet är "Bird of the Good Lord" väldigt välstilad för klassiska westerns. Inte konstigt att typsnittet i stänkskärmen påminner så mycket om filmer som "The Good, the Bad, the Ugly". Men vi pratar inte om käcka moderna actionfilmer, utan om mer psykologiska verk, där hjältarna själva är viktigare än deras pistoler.

3. Den fantastiska Ethan Hawke som skriker och himlar med ögonen

Under de senaste tio åren har den här skådespelaren blivit en riktig stjärna av Westerns. Hawke har medverkat i Antoine Fuquas nyinspelning av The Magnificent Seven, Little Kid, In the Valley of Violence – utmärkta exempel på den återuppståndna genren.

Ändå är John Brown ett nytt skede i sin karriär, och inte bara ytterligare en hjälte med vapen. Det är inte för inte som Ethan Hawke är en av Richard Linklaters och andra dramaregissörers favoritskådespelare. Konstnären vet hur man helt förvandlar sig till sina karaktärer och visar starka känslor.

John Brown i den här serien är en riktig rockstjärna, och varje scen med honom är en levande prestation.

Inte konstigt att hjältens monologer ges så mycket tid - att lyssna på dem är inte tråkigt (om möjligt är det bättre att inkludera originalspåret). Det här är faktiskt separata klipp där karaktären ger ut en otrolig drivkraft. Hawke valde att inte visa versionen av hjälten som syns i historieböckerna. Han gav Brown uttryck, vilket gjorde honom till en helig dåre, nästan i andan av Shakespeares kung Lear.

Skådespelaren på den här bilden påminner mycket om Tom Waits, som under många år agerade som en misshandlad galning och föredrog att väsna och muttra hellre än att sjunga. Inte bara alla Browns predikningar i The Bird of the Good Lord ser exakt likadana ut, utan även skjutningarna med hans medverkan.

Han skriker, citerar Bibeln varje minut och skjuter genast med två händer från pistoler. Från ett överflöd av känslor avslutar hjälten inte frasen, blir förvirrad, gnäller, suckar tungt och tar igen sitt vapen.

I mitten av säsongen, under det alltid smutsiga och rufsiga skägget, är det helt enkelt omöjligt att känna igen den stiliga stiliga mannen, som Hawke dök upp i de flesta andra roller. Och det är inte bara smink. Detta är verkligen en reinkarnation. Häpnadsväckande känslomässigt, ibland för groteskt, men helt uppriktigt.

4. Det är en fantastisk Tarantino-komedi

Ett sådant projekt skulle kunna förstöras av överdrivet allvar. När allt kommer omkring måste en serie om en kämpe mot segregation antingen göras så realistisk som möjligt och riskera att bara intressera en publik som är insatt i problemet, eller lägga till komponenter till den som lockar vilken tittare som helst.

Lyckligtvis tog skaparna av "Bird of the Good Lord" inte en enkel väg och gjorde inte handlingen till en blodig actionfilm (som de gjorde med den tidigare nämnda "Magnificent Seven"). Men de tillförde mycket humor till handlingen. Och det är inte bara den ljusa bilden av Ethan Hawke som beskrivs ovan.

Den unge mannen Henry, för vars räkning historien berättas, bär damkläder under hela serien.

Det hände bara så: den ouppmärksamma Brown bestämde sig för att barnet han räddade var en flicka. Och tonåringen, som var van att inte motsäga den vita, vågade inte korrigera honom. Naturligtvis skapar detta många komiska ögonblick: vid olika tillfällen hamnar hjälten som tjänare på en bordell, män flirtar med honom, och sedan blir han till och med kär i Browns dotter. Den här repliken varar inte särskilt länge, men den är samtidigt väldigt rörande och rolig – kemin mellan karaktärerna förmedlas bra.

Browns dotter spelas för övrigt av Maya Hawke - Ethan Hawkes riktiga dotter. Hon är ihågkommen av många för sin roll i den tredje säsongen av Stranger Things.

Andra mindre karaktärer lägger också till roligt. Till exempel blev David Diggs inbjuden att spela rollen som den berömda abolitionisten Frederick Douglas. Senast spelade han i hiphopmusikalen Hamilton som markisen de Lafayette och Thomas Jefferson. Och nu spelar Diggs återigen en ljus och komisk revolutionär, vars framträdanden också liknar scenshower. Och även den här hjälten flirtar med alla tjejer runt honom. Och det är tydligt vad hans möte med Lukovka visar sig vara.

I kombination med klassisk stilisering och grymhet ger allt detta atmosfären av en nästan Tarantino-western. Han tänkte en gång göra den berömda Django från Corbuccis filmer svart. Och Hawk klädde också upp honom i en kvinnoklänning.

"Bird of the Good Lord" upprätthåller perfekt balansen mellan genrer. Detta är en utflykt till historien om slaveriet, varefter du vill läsa om riktiga hjältar och bli förvånad över att de i livet var ännu galnare än på skärmen. Det här är en rolig och kvick western med färgglada karaktärer.

Och fans av Ethan Hawke kommer att få ett speciellt nöje av nästa ljusa roll. Scenerna från showen kommer säkerligen snabbt att spridas bland fansen.

Sju avsnitt på vardera 45-50 minuter flyger förbi som en fullängdsfilm. Och i ett historiskt projekt är lätthet att uppfatta mycket värt.