Innehållsförteckning:

21 Oscarsbelönta långfilmer
21 Oscarsbelönta långfilmer
Anonim

Massor av Disney- och Pixar-filmer, samt helt oväntade vinnare av huvudfilmspriserna.

21 Oscarsbelönta långfilmer
21 Oscarsbelönta långfilmer

Priset för bästa animerade långfilm dök upp vid Oscarsgalan relativt nyligen - 2002. Dessförinnan kunde tecknade filmer antingen tävla i huvudkategorierna tillsammans med långfilmer eller ta emot särskilda utmärkelser.

1. Snövit och de sju dvärgarna

  • USA, 1937.
  • Fantasy, äventyr, musikal.
  • Längd: 83 minuter.
  • IMDb: 7, 6.

Återberättelsen av bröderna Grimms klassiska saga om en ung prinsessa som flyr från en ond styvmor och hittar skydd i en dvärghydda blev en av de första tecknade serierna i hela historien. Före honom släpptes bara mindre kända projekt, som den nu förlorade "Aposteln" av Quirino Christiani, i detta format.

Walt Disney har gjort ett tekniskt genombrott genom att fördubbla antalet dragna bilder per sekund. Och samtidigt bevisade han att barn skulle vara intresserade av en tecknad serie som varar i en och en halv timme. En enorm investering på en och en halv miljon dollar för den tiden lönade sig utmärkt.

Och sedan fick Disney en heders-Oscar med följande formulering: "För filmen Snövit och de sju dvärgarna, som fängslade miljontals tittare och öppnade nya horisonter för utvecklingen av animerad film". Dessutom agerade akademikerna kvickt och gav honom en stor statyett och sju små.

2. Vem inramade Roger Rabbit

  • USA, 1988.
  • Detektiv, komedi.
  • Längd: 103 minuter.
  • IMDb: 7, 7.

Detektiven Eddie Valiant gillar verkligen inte tecknade serier och allt som är kopplat till dem. Det är dock han som ska utreda mordet i Multtown, och samtidigt skydda Roger Rabbit, som anses vara huvudmisstänkt.

Den här bilden kan knappast kallas en tecknad film, eftersom den kombinerar den vanliga filmningen av levande skådespelare och animation. Men det är omöjligt att inte nämna det, för vid tidpunkten för släppet av "Who Framed Roger Rabbit" var den amerikanska animationen på en fruktansvärd nedgång. Det var framgången med denna skapelse av Robert Zemeckis som gjorde det möjligt att återintressera publiken för tecknade serier, vilket ledde till en ökning av antalet tecknade verk i full längd.

En enorm, även med dagens mått mätt, 70 miljoner dollar investerades i bilden. Men det var ännu svårare att komma överens om samarbete mellan olika studior. Författarna lyckades dock, så du kan se hjältarna från Disney, Warner Bros., MGM, Paramount och Universal i ramen. Satsningen gav resultat med ränta och sedan nominerades bilden till en Oscar i hela sex kategorier. Filmen tog tre av dem, dessutom tilldelades författarna ett specialpris för att skapa och utveckla animation.

3. Toy story

  • USA, 1995.
  • Fantasy, äventyr, komedi.
  • Längd: 81 minuter.
  • IMDb: 8, 3.

Unge Andy Davis har många leksaker. Och alla vaknar till liv när pojken lämnar rummet. Andys favorit har alltid varit den mekaniska cowboyen Woody, men med ankomsten av den fashionabla astronauten Buzz Lightyear kan prioriteringarna ändras.

Pixars debutprojekt var ytterligare en milstolpe i utvecklingen av animation. När allt kommer omkring är Toy Story den första 3D-tecknade filmen helt skapad på en dator. Dessutom vågade författarna gå bort från de typiska Disney-berättelserna om prinsessor och de obligatoriska musiknumren, vilket gjorde bilden intressant för både barn och vuxna.

Som ett resultat fick regissören John Lasseter en speciell Oscar för skapandet av den första datoranimerade filmen i full längd.

4. Shrek

  • USA, 2001.
  • Fantasy, äventyr, komedi.
  • Längd: 90 minuter.
  • IMDb: 7, 8.

En enorm grön ogre vid namn Shrek levde i många år i ett träsk långt ifrån alla. Men en dag drev den onde Lord Farquad alla sagofigurer in i sin skog och bröt jättens ensamhet. Men härskaren lovade att återlämna Shreks ägodelar om han skaffar honom den vackra prinsessan Fiona, som tillfångatogs av en eldsprutande drake.

Dreamworks Pictures tecknade film blev den första Oscarsvinnaren i den nya kategorin Bästa animerade långfilm, som introducerades 2002. Den ironiska historien kombinerar perfekt många sagofigurer, som ofta är motsatsen till klassiska bilder. Inte konstigt att huvudpersonen inte är en riddare eller en prins, utan en ogre.

Ett ovanligt tillvägagångssätt och utmärkt grafik för den tiden tillät "Shrek" att gå om även "Monsters, Inc." från Pixar.

5. Spirited Away

  • Japan, 2001.
  • Fantasy, äventyr.
  • Längd: 125 minuter.
  • IMDb: 8, 6.

Chihiro flyttar med sin mamma och pappa till ett nytt hus med bil. På vägen går familjen vilse och stannar till i en främmande, öde stad. När flickans mamma och pappa ser ett bord fullt med matvaror kastar de sig över maten och förvandlas plötsligt till grisar. Det visar sig att de blev förhäxade av den onda Yubaba. Och nu behöver Chihiro tjäna häxan och komma på en plan för att rädda hans familj.

Mot bakgrund av den ökande utvecklingen av datoranimation fick den klassiska tecknade filmen från den legendariska Hayao Miyazaki oväntad popularitet. Det blev det mest inkomstbringande projektet i Japan och blev en världsomspännande succé. Och i kampen för Oscar lyckades Miyazakis skapelse kringgå sådana hits som "Ice Age" och "Lilo and Stitch".

6. Hitta Nemo

  • USA, 2003.
  • Fantasy, äventyr, komedi.
  • Längd: 101 minuter.
  • IMDb: 8, 1.

Clownfisken Marlin bor nära Stora barriärrevet med sin son Nemo, som drabbades av en barracudaattack som barn. Ett nyfiket barn åker på en utflykt till det öppna havet och faller i händerna på en dykare. Sedan tar Marlin Dory, en positiv fiskkirurg, som lider av minnesproblem, och går på jakt efter Nemo.

Pixar-animatörer har närmat sig utvecklingen av denna tecknade serie med största omsorg. De dök själva på Stora barriärrevet och deltog i iktyologikurser för att få en bättre förståelse för fiskens fysiologi. Även om författarna till slut gick för några konstnärliga förändringar.

På Oscarsgalan hade den tecknade filmen inga högprofilerade konkurrenter, så den ansågs vara loppets favorit på förhand. Och sedan i år har den stora majoriteten av American Academy Awards börjat ta bort skapelserna från Disney och Pixar, och bara då och då viker sig för andra projekt.

7. Otroliga

  • USA, 2004.
  • Action äventyr.
  • Längd: 115 minuter.
  • IMDb: 8, 0.

Den berömda superhjälten Mister Exceptional är trött på de ständiga rättegångarna från de räddade. Han gifte sig, bildade familj och gick i pension. Men 15 år senare saknar Mister Exceptional fortfarande sitt superhjälteförflutna. Och en dag dyker en intressant sak upp för honom.

För första gången bestämde sig Pixar för att spela in en tecknad film där alla huvudkaraktärer är människor. Och även om deras nya verk fick en åldersgräns PG (det rekommenderas att se med föräldrar), blev det ändå årets fjärde mest inkomstbringande projekt, näst efter uppföljaren "Shrek". Men vid Oscarsgalan förlorade fortsättningen på historien om den gröna ogren mot den tecknade filmen om superhjältar. Jo, "The Underwater Lads", tydligt kopierad från bilden "Finding Nemo", ansågs till en början vara en outsider.

8. Wallace och Gromit: The Curse of the Werewolf Rabbit

  • Storbritannien, USA, 2005.
  • Komedi, äventyr.
  • Längd: 85 minuter.
  • IMDb: 7, 4.

I ännu en berättelse om en olycklig uppfinnare och hans smarta hund beslutar Wallace och Gromit att hjälpa sina grannar att förbereda sig för den årliga jättegrönsakstävlingen. De bildar företaget Anti-Pesto för att hjälpa bönder att bekämpa gnagare. Men partnerna klarar inte av att det läskiga monstret äter alla grönsaker. Och som ett resultat utlovar arrangören av tävlingen ett enormt pris till den som fångar monstret.

Den brittiske animatören Nick Park, engagerad i tecknade filmer, har två gånger vunnit en Oscar för kortfilmerna In the Animal World och The Wrong Pants (den senare är tillägnad Wallace och Gromit).

"The Curse of the Werewolf Rabbit" blev en av de mest inkomstbringande dockteckningarna genom tiderna, näst efter "Escape from the Chicken Coop", filmad av samma Park. Och på Oscarsgalan gick den tecknade filmen förbi till och med Miyazakis nya verk "Howl's Moving Castle" och "Corpse Bride" av Tim Burton.

9. Glada fötter

  • USA, Australien, 2006.
  • Komedi, äventyr, musikal.
  • Längd: 104 minuter.
  • IMDb: 6, 4.

I kejsarpingvinstammen har förälskade par alltid funnit varandra genom sång. Men en dag föddes bruden Mumble, som inte föll i noterna alls, men han visste hur man dansar perfekt. Till en början blev pingvinen utstött, men med tiden lyckades han intressera sina stamkamrater med sin talang.

Warner Bros. Studio Jag försökte göra inte bara ännu en tecknad film med danser och sånger. Happy Feet är en riktig musikal. De flesta av scenerna renderades med hjälp av motion capture-teknik från riktiga dansare. Och sången framfördes av sådana musikaliska stjärnor som Nicole Kidman och Hugh Jackman. Den tecknade filmen tog självsäkert "Oscar", före "Cars" från Pixar.

Hittills är Happy Feet den enda Warner Bros.-animationen som har vunnit en Oscar. Disney hade vid det här laget redan köpt Pixar och blev den tydliga ledaren inom produktionen av tecknade filmer.

10. Ratatouille

  • USA, 2007.
  • Äventyr, komedi.
  • Längd: 111 minuter.
  • IMDb: 8, 0.

Råttan Remy älskar att laga mat. Han tittar på matlagningsprogram och är alltid på jakt efter intressanta kryddor att äta. Naturligtvis ogillar hans släktingar hans hobbyer. En dag träffar Remi en ung man Linguini, som jobbar på en restaurang, men som inte vet hur man lagar mat alls. Och det visar sig att dessa två kan hjälpa varandra.

Och återigen beslutade animatörerna att helt fördjupa tittaren i atmosfären. För att göra detta åkte de till Paris, där handlingen i den tecknade filmen äger rum, och undersökte inte bara stadens gator utan också avloppen. Dessutom arbetade skaparna av Ratatouille med kocken på den franska tvättrestaurangen Thomas Keller för att lära sig laga mat. De rådfrågade också råttexperter och observerade gnagarnas beteende för att se till att Remi rörde sig så trovärdigt som möjligt.

På Oscarsgalan tävlade Ratatouille med tecknad film Catch the Wave om surfpingviner, som tydligt kopierade idéerna från förra årets vinnare. Bland de sökande fanns också Marjan Satrapi "Persepolis" arbete om den islamiska revolutionen i Iran. Men priset gick som väntat till historien om råttan.

11. VÄGG · I

  • USA, 2008.
  • Science fiction, äventyr.
  • Längd: 98 minuter.
  • IMDb: 8, 4.

I början av XXII-talet gjorde mänskligheten jorden obeboelig och fyllde den med icke-återvinningsbart avfall. Som ett resultat flög människor ut i rymden och lämnade WALL-I rengöringsrobotar på planeten. Efter 700 år har bara en av dem inte gått sönder. Den sista WALL-E blev känslomässig (nästan som en människa) och när han träffade forskningsroboten EVA blev han omedelbart kär i henne.

Framtida författare kom på idén med den här tecknade filmen redan i mitten av 90-talet. Men väntan, liksom det långa studiet av olika soptippar och sopor, hjälpte animatörerna mycket att skapa en realistisk känsla av enorma deponier med avfall. Det är också viktigt att WALL · I inte bara är en underhållande tecknad serie. Han berör det allvarliga ämnet avfallsåtervinning och miljövård.

Vid Oscarsgalan vann detta Pixar-verk inte bara priset för bästa animerade film, utan nominerades också i kategorin Bästa originalmanus för tecknade filmer.

12. Upp

  • USA, 2009.
  • Äventyr, komedi.
  • Längd: 96 minuter.
  • IMDb: 8, 2.

Karl Fredriksen och hans fru har drömt om att åka på en resa hela livet. Men ålderdomen kom, och de uppfyllde aldrig sin önskan. Och så dog hans fru, och en äldre vresig Karl band tusentals ballonger till sitt hus och begav sig ut på en resa. Det är sant att han av misstag tog med sig Russells pratsamma scout.

Skaparna av "Up" agerade mycket modigt, för det är ingen hemlighet att sådana tecknade serier främst är inriktade på barn. Men författarna var inte rädda för att göra huvudpersonen till en äldre man, som är förknippad med morföräldrar bland ung publik. Och till slut lyckades de visa att man i alla åldrar kan fortsätta drömma och gå mot äventyr.

På Oscarsgalan hade Up seriösa konkurrenter: Fantastic Mr. Fox av Wes Anderson, Coraline in Nightmare av Neil Gaiman och The Princess and the Frog, gjorda i stil med klassisk handritad animation. Ändå gick priset till författarna till Up-tecknad film. Han nominerades även i huvudkategorin för bästa film, tillsammans med Avatar och Inglourious Basterds. Tidigare var det bara Beauty and the Beast som hade en sådan ära.

13. Toy Story: The Great Escape

  • USA, 2010.
  • Äventyr, komedi, fantasy.
  • Längd: 103 minuter.
  • IMDb: 8, 3.

Leksaksägaren Andy är redan tonåring. Han är på väg att lämna college och vill bara ta med sig Woody. Resten av hjältarna hamnar av misstag i papperskorgen. Men cowboyen räddar sina vänner igen, och tillsammans går de till Sun dagis.

Det är ett sällsynt fall att det har varit ett så långt uppehåll i animationsserien: 10 år har gått sedan den andra delen släpptes. Men konstigt nog gick det här "Toy Story" bara bra. Författarna bestämde sig för att inte uppehålla sig vid samma ämnen, och i den tredje delen började de prata om barns uppväxt och reflektion av deras vårdnadshavare. Det är därför Big Escape var så populärt bland många vuxna.

På Oscarsgalan fick även den tredje delen av "Toy Story" en nominering i kategorin "Bästa film", men förväntas förlora mot dramat "Kungens tal!" Men bland animationerna hade den tecknade filmen praktiskt taget inga konkurrenter.

14. Rango

  • USA, 2011.
  • Fantasy, äventyr.
  • Längd: 107 minuter.
  • IMDb: 7, 2.

Chameleon Rango bodde i ett terrarium hela sitt liv och ansåg sig vara en cool hjälte. Men en dag ramlade han ur bilen och hamnade i en stad som heter Dirt. Där måste han bli en slags sheriff i vilda västern och möta skurkarna.

Den första tecknade filmen i full längd av studion Industrial Light & Magic, som en gång grundades av George Lucas, spelar inte bara upp de många stereotyperna av westernfilmer, utan gör också upprepade referenser till filmer med Johnny Depps deltagande. Det var denna berömda skådespelare som blev prototypen för huvudkaraktären, och samtidigt också röstade karaktären.

"Rango" hade delvis tur att Disney och Pixar för 2011 bara presenterade uppföljaren till "Cars" och en annan tecknad film om Nalle Puh. Men ändå tillät den ironiska presentationen och den utmärkta bildkvaliteten honom att ärligt gå förbi alla konkurrenter, bland annat var spin-offen av "Shrek" om Puss in Boots.

15. Modig i hjärtat

  • USA, 2012.
  • Fantasy, äventyr.
  • Längd: 93 minuter.
  • IMDb: 7, 1.

Prinsessan Merida tvingas följa reglerna i allt och vänta på utseendet av en värdig brudgum, även om hon själv drömmer om att rida och skjuta en båge. Desperat att bryta sig ur hovrutinen går flickan till häxan och ber att få besvärja drottningen. Men konsekvenserna är svåra.

2012 släppte Pixar sin första serie med en kvinnlig karaktär i titelrollen. Även om det är mycket viktigare hur subtilt studion närmade sig karaktärernas utveckling. Till skillnad från de flesta liknande historier, där karaktärerna nästan alltid bär samma outfits, har Merida ensam i Braveheart fem olika klänningar, och hennes pappa Fergus har nio outfits. Dessutom, för varje skotsk klan, kom animatörerna på sitt eget mönster, till skillnad från de andra.

På Oscarsgalan kämpade Pixar-serien mot Disneys syster Ralph och Tim Burtons Frankenwynnie. Men historien om den modiga prinsessan visade sig ligga närmare akademikerna.

16. Fryst

  • USA, 2013.
  • Fantasy, äventyr.
  • Längd: 102 minuter.
  • IMDb: 7, 5.

Prinsessan Elsa visste hur man kontrollerade kylan sedan barndomen, men hon försökte alltid hålla tillbaka sina förmågor, fruktade att skada någon. Men efter ett bråk med sin syster Anna frös hon av misstag nästan hela riket, varefter hon bestämde sig för att dra sig tillbaka till sitt isslott. Anna skulle däremot hämta hem Elsa och åkte på en resa med den tappre Kristoff och hans trogna rådjur Sven.

Disney har under många år utvecklat filmatiseringen av HC Andersens Snödrottningen. Men länge stoppades författarna av att huvudpersonen skulle visa sig vara en skurk. Som ett resultat blev handlingen helt omskriven, vilket gjorde Elsa till en positiv karaktär.

Och samtidigt bestämde sig studion för att gå bort från den traditionella romantiska linjen och ersätta den med systrarförhållandet. Det är också intressant att varje karaktär har sitt eget animationsteam som arbetar för att göra karaktärerna riktigt olika i karaktär.

Frozen samlade in över en miljard dollar i kassan och blev en riktig hit. Ingen tvivlade ens på hans seger vid Oscar, även om samma år en annan tecknad serie av Hayao Miyazaki, The Wind Rises, släpptes.

17. Hjältarnas stad

  • USA, 2014.
  • Science fiction, action, komedi.
  • Längd: 105 minuter.
  • IMDb: 7, 8.

Det unga geniet Hiro Hamada, som bor i det futuristiska San Francisco, brinner mest för robotstrid. Snart blev han inbjuden att komma in på universitetet före schemat. Hiro har storslagna planer, men en oväntad tragedi förändrar hans liv och tvingar den unge mannen att bli stadens försvarare.

Disney bestämde sig för att filma den inte så berömda serietidningsserien Marvel, och meddelade i förväg att "Hjältarnas stad" inte skulle inkluderas i det allmänna filmiska universum. Som vanligt innebar produktionen mycket arbete: animatörerna lade i ett speciellt program alla kartor över San Francisco, som blev prototypen för den futuristiska staden, och föreskrev cirka 700 unika karaktärer. Tja, i scenen efter krediterna, enligt traditionen som redan etablerats för filmatiseringar av Marvel-serier, dök den store Stan Lee själv upp.

"Hjältarnas stad" hade inte ens seriösa konkurrenter på "Oscars". Den andra delen "How to Train Your Dragon" och det nya verket av Studio Ghibli förlorade helt klart till ett stort projekt.

18. Pussel

  • USA, 2015.
  • Komedi, drama.
  • Längd: 95 minuter.
  • IMDb: 8, 2.

I huvudet på en typisk 11-årig flicka, Riley, existerar fem grundläggande känslor samtidigt: glädje, sorg, rädsla, ilska och avsky. Varje dag hjälper de henne att hantera problem. Men när hjältinnan börjar få svår stress på grund av att hon flyttat till en stor metropol, inträder oenighet i hennes huvud.

Skaparna av denna tecknade serie bestämde sig för att försöka förstå en persons känslor lite bättre, och de gjorde det på ett enkelt och roligt sätt: varje känsla är väldigt intressant visualiserad. Till exempel är sorg som en tår, glädje är som en stjärna och avsky är som broccoli.

På Oscarsgalan var Puzzle en klar favorit bland vanliga tecknade serier. Men hon var tvungen att tävla med den allvarliga mörka tecknade filmen "Anomalysis" från den berömda Charlie Kaufman. Priset gick dock traditionellt till Pixar.

19. Zootopia

  • USA, 2016.
  • Detektiväventyr.
  • Längd: 108 minuter.
  • IMDb: 8, 0.

Den glada kaninen Judy Hopps går till jobbet hos polisen i den enorma staden Zootopia, som bebos av en mängd olika djur. Till en början är de hårdare kollegorna nedlåtande mot henne. Men snart tar Judy på sig avslöjandet av en allvarlig konspiration, och den listiga räven Nick Wilde blir hennes partner.

Disney bestämde sig bara för tredje gången för att spela in en tecknad film där absolut alla karaktärer är antropomorfa djur (innan det fanns "Robin Hood" och "Chicken Chicken"). Men detta hindrade inte skapandet av en riktig skruvad deckare, dessutom får det dig att tänka på allvarliga ämnen: i Zootopia pratar de om partiskhet på jobbet, segregation och korruption.

Serien blev rekordhållare i biljettkassan i många länder. Till exempel, i Ryssland samlade han in mer än två miljarder rubel. Ingen tvivlade ens på segern för detta verk vid Oscar. Dessutom var den främsta konkurrenten till Zootopia i nomineringen Moana från samma Disney-studio.

20. Cocos hemlighet

  • USA, 2017.
  • Science fiction, äventyr.
  • Längd: 105 minuter.
  • IMDb: 8, 4.

Unge Miguel drömmer om att bli musiker, men i hans familj anses denna sysselsättning vara en skam. En dag upptäcker pojken ett mystiskt samband med den avlidne berömda sångaren och åker till de dödas land för att träffa sin idol. Och andarna från avlidna förfäder hjälper honom i detta.

Pixar-animatörer fick jobba hårt för att berätta om de dödas värld. Skeletten i den tecknade filmen skiljer sig något från de riktiga för att verka livligare och mer attraktiva. Och författarna har helt omformat programmet för att skapa kläder, för på benen ser vävnaden helt annorlunda ut än den vanliga människokroppen.

Ändå ligger huvudförtjänsten med "The Secret of Coco" i dess handling. Barntecknad film berör så viktiga ämnen som död och farväl till nära och kära. Och så visade han sig vara känslomässigt nära publik i alla åldrar. Och även om samma år en annan underbar tecknad film "Van Gogh. Kärleksfullt, Vincent, målad helt i olja, Coco's Secret visade sig vara en favorit.

21. Spider-Man: Through the Universum

  • USA, 2018.
  • Science fiction, äventyr, action.
  • Längd: 117 minuter.
  • IMDb: 8, 4.

Skolpojken Miles Morales lever i en värld där alla avgudar Peter Parker, alias Spider-Man. Men efter superhjältens död är det tonåringen som måste bli stadens nya försvarare. Versioner av Spider-Man från olika världar hjälper honom att bekämpa det onda. Och ibland väldigt konstigt.

Den slående superhjälteberättelsen från Sony Pictures var den första tecknade filmen sedan 2011 som bröt Disneys och Pixars monopol på Oscars för bästa animation. Och segern för "Spider-Man" är ganska berättigad: studion har introducerat en helt ny teknik som visar serier på skärmen kommer till liv. Tillsammans med uthyrningen i 3D skapade detta en fantastisk fördjupning för tittaren i handlingen.

Och dessutom är det här bara en kvick och dynamisk tecknad serie som gör narr av klichéerna i de många superhjälteberättelser som har fyllt skärmarna.

Rekommenderad: