5 hemligheter med bra skrivande från en Hollywood-manusförfattare

2024 Författare: Malcolm Clapton | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 04:11

Varje författare har flera hemligheter för att skapa den perfekta texten. Den här artikeln innehåller rekommendationer från Andrew Kevin Walker, författare till Seven och många andra häpnadsväckande Hollywood-storfilmer.

Tack vare internet: människor läser och skriver mer än någonsin. Men har du någonsin känt att kvaliteten på ditt skrivande blir sämre?

Ändå finns det fördelar med detta. Outspädd, stark text sticker numera ut från mängden. Och förmågan att skriva bra och intressant kommer att vara användbar för dig, även om du inte gör det professionellt.

Vill du lära dig att skriva bättre? Eller drömmer du om att ta dig an en fantastisk roman eller manus? Vill du skriva som ett proffs? Rekommendationerna från den berömda Hollywood-manusförfattaren Andrew Kevin Walker kommer att hjälpa dig med detta.

Förresten, i krediterna till Fight Club kanske du har märkt att poliserna som attackerade Edward Norton hette Andrew, Kevin och Walker.

I den här artikeln kommer du att lära dig:

• vad omedelbart säger till läsaren om du är en bra författare;
• hur du överraskar din publik;
• hur man tänker för att skriva som ett proffs;
• hemligheten med effektivt samarbete;
• hur man får läsaren att känna empati.

Och många fler intressanta saker.

1. Hur du förbättrar din text

Andrew ger två huvudtips som hjälper dig att dramatiskt förbättra ditt skrivande. Det spelar ingen roll vad du skriver: e-post, presentation för jobbet eller manus för Hollywood. Så, låt oss börja.

När jag läser en text hjälper strukturen mig att förstå om jag är i goda händer eller inte. Andrew Kevin Walker

Har din text en inledning, en huvuddel, en avslutning? Går de sekventiellt efter varandra? Finns det en känsla av rörelse? Går tanken verkligen igenom alla stadier?

Det viktigaste är att förstå vart du är på väg. Om du inte förstår detta, hur kan du då veta vad ett ämne är? Hur kan du förutse läsförväntningar? Om du vet vad slutet ska vara, då vet du hur man skriver. Slutet kan ändras när det skrivs, men du måste fortfarande ha "true north" dit du ska. True North är ditt slut. Du behöver inte känna till alla detaljer. När jag arbetade med manuset till filmen Seven visste jag alltid att det fanns sju mord förknippade med de sju dödssynderna. Denna idé definierade strukturen. En bra polis borde sluta med ilska. Tack vare detta hade jag ett skelett som historien byggdes på. Andrew Kevin Walker

Bra historier bygger på motsägelser. Detta säkerställer att det blir vändningar, upp- och nedgångar, en utveckling av vad som kom före och vad som blev efter.

Låt oss nu gå vidare till nästa rekommendation. Återvinn texten. En grov skiss är aldrig slutgiltig.

Den gyllene regeln "att skriva är att skriva om" förbises ofta. Att avsluta är halva striden, då måste du gå tillbaka till början av texten och avsluta den igen. Detta är den viktigaste delen av processen. Du bör till och med skriva om det som har skrivits om. Andrew Kevin Walker

Harvardprofessorn Steven Pinker gjorde en liknande poäng:

De flesta tipsen om hur man skriver bra är faktiskt varianter av "omarbetningstipset". För väldigt få människor är smarta nog att formulera något sken av ett argument och samtidigt uttrycka det tydligt. De flesta författare kräver två metoder för att göra detta. När de har beskrivit alla idéer är det dags att städa upp och putsa. Eftersom ordningen i vilken idéer kommer till författaren sällan sammanfaller med vad som bäst tillgodogörs av läsaren. Även en bra text behöver förbättras. Stephen Pinker

Strukturen och förfiningen kommer säkerligen att bidra till att förbättra ditt skrivande. Men hur drar man till sig läsarens uppmärksamhet, särskilt i vår tid när koncentrationsförmågan tenderar till noll? Du måste överraska honom.

2. Hur man överraskar läsaren

Att överraska är att överträffa förväntningarna. För att göra detta måste du först veta vad din publik förväntar sig av din text. Detta gäller både PowerPoint-presentationer och kreativa uppsatser.

Känn din genre och vad din publik förväntar sig av den, så vet du vad du ska göra för att överraska dem.

Bara genom att vara väl insatt i genre och publikens förväntningar kan du verkligen överraska folk. Med scenariot "Seven" som ett exempel: det här är en film om hjältar som desperat vill fånga mördaren, och publiken förväntar sig katarsis - ögonblicket för fångst. Och så dyker mördaren upp, som överlämnar sig själv. Det är nödvändigt att inte låta publikens förväntningar motiveras, att pumpa ut all luft från rummet - och hjältarna (och med dem publiken) kommer att tappa balansen. Det är då "Jag vet inte vad som kommer att hända i nästa ögonblick" händer. Andrew Kevin Walker

Här är det här spännande avsnittet:

Howard Suber säger att den här typen av överraskningar är nödvändiga för att skapa övertygande text.

Inga överraskningar, inga vändningar, om du inte slösar på publikens ögon är det osannolikt att du kommer att kunna göra något minnesvärt. Det är det faktum att saker och ting inte är vad de ser ut att vara som gör historien intressant. Howard Saber

Okej, du har struktur, du omarbetade texten, lade till överraskning. Ditt skrivande har definitivt blivit bättre. Men vad krävs för att skriva som ett proffs?

3. Hur man skriver professionellt

Gillar du att dumpa ord på papper? ler du när du skriver? Grattis, du körde ihop.

När du skriver samtidigt som du känner dig väldigt glad och har roligt gör du med största sannolikhet något fel. Att vara en bra författare är att vara en perfektionist. Och det betyder att man åtminstone känner sig lite olycklig. Detta har sina fördelar. Perfektionism tvingar dig att omarbeta texten. När du är deprimerad hjälper skrivandet dig att hitta din egen väg, medan en glad författare inte anstränger sig så mycket. Andrew Kevin Walker

Låter konstigt? Forskning visar att experter inom olika områden tenderar att vara kritiska mot sig själva och sitt arbete. De måste vara så. Om du inte söker om och om igen efter det som inte fungerar kommer du inte att kunna förbättra någonting.

Innan du visar texten för någon annan, fråga dig själv ärligt: är det så bra som möjligt? Var du så strikt mot dig själv som möjligt? Eftersom ditt arbete av misstag kan komma till en agent eller utgivare, och detta händer mycket sällan, och du kommer inte längre att ha en andra chans. Andrew Kevin Walker

Vi har hört mycket om flödets tillstånd. Det är trevligt, men det gör dig inte bättre. Georgetown University professor Cal Newport ger råd om "vägningsövningar" för att förbättra dina färdigheter. Dess essens ligger i det faktum att du arbetar i utkanten av din komfortzon, snarare än att vara i ett lyckligt tillstånd av flyt.

Okej, du fokuserade på det negativa … Men samtidigt måste du förbli optimistisk.

Du tänker förmodligen nu, "Ha, hur fan ska jag tänka på det negativa samtidigt som jag är optimistisk?"

Om du fokuserar på negativiteten hela tiden är det lätt att bli deprimerad och ge upp. Forskning visar att pessimism dödar uthållighet. Och med alla avslag och kritik i Hollywood är det väldigt lätt att ge upp. Som sådan bör du fokusera på det negativa medan du skriver, men förbered dig på det bästa när du ser på helheten.

En av de viktigaste sakerna för alla författare är att ständigt fylla på sina reserver av naivitet. Om jag inte hade varit naiv av hela mitt hjärta, precis som första dagen efter examen från filmskolan, när jag skulle uppnå något inom manusförfattarvärlden, hade jag ändå inte gjort det. Det är som selektivt minne. Om du inte kan göra om alla dina misslyckade verk - och de är många - och inte försöker glömma dem, fylla på din optimism, då kommer du helt enkelt att sluta … till helt vanföreställningar. Att acceptera vanföreställningar med öppna armar är faktiskt viktigt. Det sägs ibland att det är galet att göra samma sak om och om igen och förvänta sig ett annat resultat. Men i Hollywood, om du inte gör det, kommer du helt enkelt inte att överleva. Detta kan bara göras av en person som fortsätter att säga "ja", trots allt "nej" som han får. Andrew Kevin Walker

Inte bara Andy pratar om ett så lite galet tänkande, utan också toppidrottare.

Förmågan att tänka på två sätt är avgörande för idrottare. Ta toppgolfare. De måste noggrant, rationellt fatta beslut om skottet (till exempel göra ett hårt slag med en studs av bollen, istället för att rulla den på gräset), men när de väl träffar den - så tränar de förstås för att återställa - de måste vara optimistisk om resultatet. Nick Faldo, som har vunnit tävlingen sex gånger, har en liknande tanke efter att ha vunnit Open 2008:

Du måste kontrollera rätt slag med matematisk precision. Du måste fatta ett realistiskt beslut och bedöma dina egna svagheter och möjligheter att misslyckas. Men, så fort du har fattat ett beslut ska en switch klicka i ditt huvud, du ska utföra ett slag som om det inte fanns några tvivel. Nick Faldo

Andy kallar detta tillvägagångssätt för ett manodepressivt behov av att skriva. Men hur gör han det? Hur håller man negativt och positivt i huvudet samtidigt? Andy avslöjar inte detta perfektionistiska recept, men han är övertygad om att det kräver regelbunden framgång.

En annan viktig sak är att känna någon form av fullständighet varje dag eller varje vecka. Jag har skrivit ett manus i flera månader eller till och med år. En film baserad på den får inte tas bort. Och om de gör det, så efter några år. Jag kan inte avsluta manuset idag, men jag kan sopa golvet. Jag kan inte avsluta min romans idag, men jag kan avsluta min smörgås. Varje distraktion eller förhalning slutar förr eller senare, men detta är också en liten belöning för den som skriver, eftersom hans verkliga belöning är så långt borta och tidpunkten är så osäker. Andrew Kevin Walker

Flera bästsäljande författare Dan Pink har skrivit om kraften i små segrar för att hålla oss igång. En studie av Teresa Amabile från Harvard fann att ingenting motiverar mer än en känsla av framsteg.

Men du kan bli utmanad att skriva något tillsammans med en annan person. Eller tänk om någon annan skriver och du måste säga din åsikt? Hur kan du hjälpa honom att bli bättre och samtidigt inte kränka honom?

4. Rätt inställning till samarbete

Andy har arbetat med regissören David Fincher på flera kända filmer inklusive Seven och Fight Club. Varför var deras samarbete så effektivt? För att Fincher är en mästare på att lägga sitt ego åt sidan när han behöver uttrycka sin åsikt.

Fincher gör många saker som folk vanligtvis inte gör. Han lyssnar. Han samarbetar verkligen. Han är otroligt specifik i sina slutsatser. Men han går inte till ytterligheter och stigmatiserar ingenting. När du får anteckningar om ett projekt kan du se att personen som skrev dem oftast verkligen vill att hans röst ska höras och därigenom sätta sitt ego på alert. Andrew Kevin Walker

I en intervju sa FBI:s beteendeexpert Robin Dreeke hur man handskas effektivt med andra människor: "Kontrollera ditt ego."

Hemligheten med att skriva bra skrivande när du arbetar i ett team är att ge andra en chans att bidra, speciellt när det kommer till områden där de kan mer än du.

Riktigt bra skådespelare som Morgan Freeman, Brad Pitt eller Kevin Spacey kommer att ta ditt sämsta material och göra det tusen gånger bättre än det var på pappret. Därför lärdomen för dem som vill uppnå det önskade målet på sina sidor: ju mindre desto bättre. Du kommer att bli förvånad över hur förvandlad texten är i rätt händer. Andrew Kevin Walker

Det är först när bra författarskap, bra regi och bra skådespelare möts på ett ställe som stunder som detta dyker upp:

Vi lärde oss mycket om bra skrivande. Men i slutändan finns det inget starkare än känslomässig mänsklig empati. Hur kan du uppnå det?

5. Hur man får läsaren att känna något

Svaret kommer ner till ett ord.

Uppriktighet är den viktigaste ingrediensen. Andrew Kevin Walker

Det är därför Seven fungerar. Naturligtvis följde Andy inte bokstavligen det gamla "skriv vad du vet"-råd. Han var aldrig en polis eller en seriemördare. Men manuset var uppriktigt eftersom Andy beskrev New York som han såg och kände det.

Seven är ett väldigt personligt jobb. Det argument som uppstår mellan Mills (karaktären Brad Pitt) och Somerset (karaktären Morgan Freeman) är ett argument som jag hade med mig själv när jag bodde i New York i slutet av 1980-talet. Jag har aldrig skrivit om det jag vet; Jag har aldrig varit polis och letat efter en hemsk skurkmördare, men jag tänkte på vad den här staden har blivit. Jag gav John Doe mina egna besvikelser och förde dem till deras värsta inkarnation. Jag hade en ängel på ena axeln och en djävul på den andra, och argumentet Mills och Somerset hade i filmen var faktiskt med mig. Morgan Freeman ville sluta, men Brad ville inte. Och som manusförfattare var jag tvungen att föra handlingen till den punkt där Morgan Freeman, trots all sin pessimism om staden, bestämmer sig för att inte ge upp. Det är detta som får honom att säga i slutet av filmen: "Jag kommer att vara där." Andrew Kevin Walker

Låt oss summera

Låt oss komma ihåg alla Andys råd:

• Strukturen gör det tydligt för läsaren att han är i goda händer. Att slutföra texten är bara början. Att skriva är att skriva om.
• Oväntade vändningar kommer när du känner till din publiks förväntningar och vänder upp och ner på dem.
• De bästa författarna vet hur man balanserar negativiteten som kommer från perfektionism och optimism om framtiden. Små segrar kommer att hjälpa dig och bygga upp självförtroende.
• Samarbete är omöjligt utan att begränsa ditt ego. Sluta tänka på dig själv och fokusera på hur du objektivt kan göra passagen bättre.
• Skriv på ett sådant sätt att läsaren känner din uppriktighet. Du behöver inte flyga in från framtiden för att skriva science fiction, utan lägg till något personligt till berättelsen som hjälper dig att förmedla dina känslor.

Dessa riktlinjer är inte bara för författare. Du kan vara artist inom vilket område som helst om du tänker som en artist och strävar efter att vara bäst på det du gör.

Samtidigt kan konsten vara att tillverka surfbrädor eller designa bilar, samt konsten att leda gas i hemmen eller städa skräp. Det spelar ingen roll hur mycket du får betalt för det du gör. Du måste förstå att ditt företag är konst och inte vara rädd för konstnären inom dig. Leta efter konst i allt du gör. Andrew Kevin Walker

Att skriva bra är en användbar färdighet, och det är inte så svårt att utveckla. Det bästa sättet är genom "", en gratis och cool skrivarkurs från redaktionen för Lifehacker. En teori, många exempel och läxor väntar på dig. Gör det - det blir lättare att slutföra testuppgiften och bli vår författare. Prenumerera!