15 fantastiska filmer du aldrig kommer att se

2024 Författare: Malcolm Clapton | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 04:11

Tarkovskys Idiot, Aronofskys Batman och andra legendariska filmer som aldrig filmats, förändrats för mycket eller helt enkelt gått förlorade.

Ibland behöver en film inte ens vara född för att skriva historia. Oförverkligade planer eller oavslutade band i potentiella tittares fantasier förblir idealiska, och alla i åratal föreställ dig hur det eller det projekt av den store mästaren skulle kunna se ut.

1. Mörkrets hjärta

En av de största regissörerna genom tiderna, Orson Welles, på trettiotalet, innan hans fantastiska karriär började, ville överföra den berömda romanen av Joseph Conrad till filmduken. Nu känner många till verket "Heart of Darkness" från filmen med samma namn 1993, men huvudsaken är att handlingen låg till grund för bilden "Apocalypse Now".

Wells ville presentera historien lite annorlunda och visa alla upplevelser för huvudpersonens räkning. Regissören själv planerade att synas i bilden av Walter Kurtz - i "Apocalypse Now" gick denna roll till Marlon Brando.

Men projektet visade sig vara för dyrt, och snart började andra världskriget, vilket fick ner hyran. Och sedan bestämde sig Orson för att skjuta Citizen Kane, och Heart of Darkness glömdes bort länge.

Denna målning är bara en av Wells många orealiserade eller ofullbordade idéer. Det finns till exempel manuset "The Other Side of the Wind" - filmen finansierades av en av släktingarna till härskaren i Iran, men efter revolutionen överfördes alla rättigheter till den nya administrationen. Och filmen The Miracle of St. Anne togs till och med bort, men den enda kopian fanns kvar hos regissören själv och försvann sedan.

Många skisser och arbetsramar kan hittas genom att titta på dokumentären The Lost Films of Orson Welles.

2. Kalejdoskop

Efter den enorma framgången med Psycho och misslyckandet med Torn Curtain, bestämde sig Alfred Hitchcock för att göra sin mest våldsamma och provocerande film.

Regissören skrev ett manus om en stilig galning som förför flickor och dödar dem. Naturligtvis gillade Universals chefer inte idén, eftersom handlingen innehöll för hårda scener av våld, mord och till och med nekrofili. Men Hitchcock var till och med redo att underskatta budgeten så mycket som möjligt för att förverkliga idén: de skulle ta bilden uteslutande med en handhållen kamera och ta föga kända artister för huvudrollerna.

Men ändå såg "Kaleidoskop" aldrig dagens ljus. Enligt rykten blev Hitchcock slutligen avskräckt från satsningen av den berömde Francois Truffaut. Grundaren av den franska "nya vågen" själv, som en gång älskade att provocera tittaren, var för chockad av manuset. Det finns bara ett par färgtestscener från proverna kvar.

3. Dune

Den här bilden kallas ofta för "den största icke-existerande filmen". Avantgarde-regissören Alejandro Jodorowski, redan på sjuttiotalet, bestämde sig för att spela in en grandios film baserad på Frank Herberts bok. Han ändrade i hög grad handlingen i originalet: nu visade sig Paul Atreides vara en klon, skapad av blodet från sin kastratfader. Och i finalen av den nya versionen dog huvudpersonen, men planeten själv fick intelligens och gick för att resa genom rymden.

För att genomföra sin idé bjöd Jodorowski in konstnärerna Jean Möbius Giraud och Hans Rudy Giger. Tillsammans kom de fram till ett visuellt koncept och skapade en enorm storyboard-tome. Ljusa och helt annorlunda artister bjöds in till huvudrollerna: David Carredine, Mick Jagger, Orson Welles och till och med Salvador Dali. Och musiken var tänkt att vara skriven av Pink Floyd-gruppen.

Jodorowski skickade ut manus och storyboards till alla studior. Men jag tog inte hänsyn till ett faktum: filmen visade sig vara 12 eller till och med 20 timmar lång. Naturligtvis var det ingen som åtog sig att genomföra ett sådant projekt.

Regissören sa senare att George Lucas tog många av idéerna till hans Star Wars från sitt manus. Det finns dock ingen bekräftelse på detta.2013 släpptes dokumentärfilmen "Khodorovsky's Dune", där författarna pratade om sina idéer.

4. Napoleon

70-talet kunde präglas av releasen av en storslagen historisk duk från skaparen av filmen 2001: A Space Odyssey. Stanley Kubrick åtog sig att studera alla detaljer i Napoleons biografi. I rollen som kejsaren såg han David Hemmings, och Josephine skulle spelas av Audrey Hepburn.

Idéns omfattning understryks också av det faktum att den rumänska regeringen förberedde sig på att förse regissören med cirka 50 tusen soldater för stridsscener. Kanske kan den här filmen bli en triumf för rekonstruktionen av historiska händelser.

Men i början av sjuttiotalet släpptes två filmer om Napoleonkrigen från Sergei Bondarchuk på en gång: först "Krig och fred" och sedan den katastrofala filmen "Waterloo". Och sedan tvivlade producenterna på att världen behövde en annan berättelse om den berömda kejsaren, och alla Kubricks idéer begravdes.

5. Ronnie Rocket

Redan efter släppet av sina första svartvita filmer "Eraser Head" och "The Elephant Man" meddelade David Lynch att hans nästa projekt skulle bli "Ronnie Rocket". Det här är historien om en dvärg som kan drivas av el från elnätet. Gradvis lär han sig att använda energi för att förstöra och skapar också musik med dess hjälp. Hjälten tar pseudonymen Ronnie Rocket och ger sig ut för att erövra rockscenen.

Det är lätt att se att dessa idéer återspeglas i Twin Peaks och dess fullängdsprequel, Fire Come With Me. Dwarf Kid Mike (aka Hand, eller Man from Another Place) antyder upprepade gånger om kopplingen mellan invånarna i Black Lodge med elektricitet.

Ronnie Rocket gjordes aldrig, men David Lynch fortsätter att kalla det sitt nästa projekt år efter år. Även om, med tanke på regissörens motvilja mot frågor om planer, kan allt detta bara vara en bluff.

6. Idiot

Den store regissören Andrej Tarkovskij drömde i många år om att filma Dostojevskijs roman Idioten. Han ville berätta historien först från prins Myshkins synvinkel och sedan från Parfyon Rogozhins sida. Troligtvis skulle det bli en seriefilm. Enligt rykten förutspåddes rollen som Rogozhin till Alexander Kaidanovsky, och Myshkin kunde spelas av regissören själv eller någon nybörjarskådespelare.

Ledningen för State Committee for Cinematography har dock inte gett tillstånd att genomföra projektet på mer än 10 år, vilket motiverar avslagen med författarens höga kostnad, tvetydiga innehåll och otillräckliga erfarenhet. Under den här tiden hade Tarkovsky redan helt tänkt ut manuset och till och med föreställt sig hur slutscenen skulle se ut. Men inspelningen började aldrig.

Goskino gav tillstånd först 1983, men ett år senare meddelade Tarkovsky redan att han inte skulle återvända till Sovjetunionen. Därefter diskuterades sannolikheten att iscensätta filmen i Italien. Men det kom aldrig till punkten, dessutom såg författaren i rollen som Nastasya Filippovna bara Margarita Terekhova.

7.900 dagar

Nu är det svårt att tro, men efter inspelningen av filmen "Once Upon a Time in America" planerade Sergio Leone att ta en bild av blockaden av Leningrad. Regissören var mycket imponerad av den amerikanska journalisten Harrison Salisburys bok "900 dagar", och mästaren bestämde sig för att överföra de verkliga händelserna till storbildskärmarna.

Leone har skrivit ett manus i många år som kommer att vara begripligt för västerländsk publik. Som ett resultat gjorde han en amerikansk korrespondent i en belägrad stad som huvudperson. Sergio planerade att ta på sig huvudrollen som Robert De Niro. Som planerat började filmen med en scen där orkestern framförde Sjostakovitjs sjunde symfoni, och sedan övergick handlingen till en storskalig strid.

1989 besökte Sergio Leone Lenfilm, där han gick med på att filma. Men han dog strax efter och började aldrig arbeta.

8. Korståg

Efter ett framgångsrikt samarbete i fantasy-actionfilmen Total Recall, bestämde sig Arnold Schwarzenegger och regissören Paul Verhoeven för att skapa en storskalig historisk duk om det första korståget. Filmmakarna ville släppa något inte mindre grandiost än "Lawrence of Arabia", och har till och med börjat förbereda sig för inspelning. I Spanien byggde de landskapet och manusförfattarna funderade över stridsscenerna.

Men så visade det sig att en sådan bild skulle kosta mer än 100 miljoner dollar, och studion vågade inte investera den typen av pengar. Finansieringen stoppades och projektet frystes.

9. Batman

Efter misslyckandet med Batman & Robin, men före starten av Christopher Nolans The Dark Knight-trilogi, kunde regissören Darren Aronofsky ha gjort den mörkaste versionen av historien om mannen i fladdermuskostymen.

Som grund för projektet tog han serierna "Batman: Year One" av Frank Miller och tillade den ännu mer grymhet. Enligt Aronofskys idé förlorade Bruce Wayne, efter sina föräldrars död, sin familjeförmögenhet och arbetar som mekaniker. Och på natten bekämpar han brottslingar, och utan några högteknologiska prylar och kanske till och med utan kostym. Catwoman i den här versionen visar sig vara en prostituerad, och själva bilden började med att kommissarie Gordon planerade självmord.

Tidigare antog man att regissören såg samma Christian Bale i huvudrollen, som senare hamnade hos Nolan. Men så sa Aronofsky att han ville bjuda in transformationsmästaren Joaquin Phoenix till rollen som Batman. Det är ironiskt att nu har den här skådespelaren spelat Jokern i en solofilm om karaktären.

Projektet låg kvar på utvecklingsstadiet. Och bildandet av hjälten visades i filmen "Batman Begins". Den innehåller också några idéer från Millers serier, men i en mycket lättare version.

10. Stålmannen lever

I slutet av nittiotalet kunde Tim Burton, som en gång relanserade Batmans berättelse i en mörkare, mer gotisk anda, också ha tacklat Stålmannen. Efter att ha lämnat franchisen hade regissören två stora misslyckanden: "Ed Wood" och "Mars Attacks!" Så att kunna vända tillbaka till superhjälten som gjorde honom känd verkade som ett bra sätt att återvända till framgångsrik film.

Originalversionen av manuset skrevs av Kevin Smith, och Nicolas Cage var inbjuden att spela huvudrollen. Men efter Burtons inblandning i arbetet förändrades handlingen mycket. Detta blev projektets huvudproblem. Den nya manusförfattaren var för lös med karaktärerna från serierna, och överbelastade samtidigt historien med grymhet. De åtog sig att skriva om handlingen igen, men vid det laget hade den ursprungliga planen att släppa en film för hjältens årsdag redan misslyckats.

De bestämde sig för att skjuta upp projektet, och sedan rycktes Tim Burton med inspelningen av "Sleepy Hollow", och med tiden glömdes Superman helt enkelt bort.

11. Alien-3

Här måste du göra en reservation direkt: filmen "Alien-3" spelades fortfarande in, men dess slutversion, som regisserades av David Fincher, skiljer sig mycket från de ursprungliga idéerna. Projektmanuset har skrivits om helt flera gånger. För den första versionen var författaren till "Neuromancer" William Gibson ansvarig. Dess handling fokuserade på två kraftfulla företag från jorden (en anspelning på det kalla kriget) som försöker skapa det perfekta vapnet och anpassa xenomorf DNA för människor.

Men mest av allt drömde fansen om att se förkroppsligandet av manuset av Vincent Ward och John Fasano. De ville överföra handlingen till klostret, som ligger på en planetoid av trä. Det var där som Ripley återigen måste möta en Alien, eller snarare en hybrid av en xenomorf och ett får. Problemet är att planeten är bebodd av retrograda munkar som vägrar tro på hjältinnan.

Men projektet omarbetades flera gånger till, manusförfattarna ändrades och som ett resultat förvandlades träklostret till ett fängelse och munkarna - till fångar.

12. Gladiator 2

Alla vet att i finalen av Ridley Scotts episka film dog huvudpersonen, gladiatorn Maximus. Men det hindrade inte författaren och musikern Nick Cave från att komma på en fortsättning på historien. Enligt hans idé gav de romerska gudarna livet tillbaka till Maximus och han förvandlades till en odödlig krigare som deltar i alla större världskonflikter fram till vår tid.

Det är svårt att säga vad som skulle komma av denna satsning, eftersom idén inte på något sätt stämmer överens med originalet. Dessutom ville Cave ägna en del av handlingen åt hur Maximus erbjuds att döda Jesus Kristus.

Det är inte känt vad som exakt hindrade författarna från att föra idén till liv. Enligt en information gillade Russell Crowe inte manuset, enligt en annan var skådespelaren inte emot att spela i en uppföljare, men han ville att handlingen skulle tillägnas sonen till hjälten i den första delen och studion vägrade finansiering. Hur det än må vara, så kom filmen aldrig till inspelningsstadiet.

13. Kleopatra

Den här filmen är en lite annorlunda historia. Den filmades faktiskt 1917, och det visade sig vara ett av tidens mest ambitiösa filmprojekt. Cleopatra spelades av skådespelerskan Teda Bara - en av de viktigaste sexsymbolerna i början av seklet. Mer än två tusen personer deltog i folkmassan.

Totalt kostade projektet ofattbart belopp för dessa tider - 500 tusen dollar. Den innehöll storskaliga scener och dekorationer. Författarna tillät sig också en hel del provokationer - hjältinnan dök upp i ramen nästan naken.

Tyvärr är det inte längre möjligt att se denna ledande film från tidigt 1900-tal. Dess enda kopia brann ner i en brand i Fox Studios 1937, tillsammans med det mesta av Teda Baras verk.

14. Apostel

Det nämns ofta att Walt Disneys Snövit och de sju dvärgarna är historiens första tecknade serie i fullängd. I själva verket är detta inte fallet. 1917 skapade den argentinske animatören Quirino Cristiani den satiriska animationsfilmen Apostle, som varade i cirka 70 minuter.

Serien berättar hur president Ipolito Yrigoyen gick till himlen. Efter det ville han rena sitt hemland Buenos Aires från brott och korruption, men han förstörde den av misstag.

Författaren använde små modeller av byggnader och platta dockor, som han flyttade runt skottbakgrunden. Och han arbetade precis på taket av sitt hus för att förmedla naturligt ljus.

Den tecknade filmen släpptes, och den blev till och med framgångsrik. Men senare drabbade honom ett tragiskt öde. De flesta av kopiorna på den tiden lagrades inte, utan smälte för kammar. Och den enda kvarvarande kopian brann ut i en brand.

15.100 år

Och slutligen ett helt unikt fall. Den här filmen har filmats, och dess enda kopia är säker och sund. Men du kan se det först efter 100 år.

Regissören Robert Rodriguez skapade detta projekt för konjakmärket Louis XIII. Huvudrollen spelades av John Malkovich. Att döma av trailers som finns på Internet representerar handlingen olika alternativ för framtidens utveckling: från högteknologi till civilisationens förstörelse.

En kopia av tejpen placerades i en speciell kapsel och gömdes i källarna i Ludvig XIII-byggnaden i Frankrike. Det kommer att vara möjligt att öppna den 18 november 2115.

Naturligtvis är allt detta en varumärkesreklamkampanj. Men huvudsaken är att filmen verkligen finns och är bra.