Weather Child är ett anime-mästerverk som du måste se

2024 Författare: Malcolm Clapton | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 04:11

Kritikern Alexei Khromov pratar om det nya verket av författaren till "Ditt namn", som kombinerar en rörande historia och en fantastisk bild.

Den 31 oktober släpps fullängdsanimen "Weather Child" i Ryssland - ännu en skapelse av en av de mest populära och diskuterade författarna Makoto Shinkai de senaste åren.

Innan dess hade regissören släppt fem tecknade serier i full längd. Och varje gång är detta en riktig händelse för fans av bra film. Hans tidigare verk "Your Name" fick nomineringar för Saturn, Sputnik, Annie-priser och många olika utmärkelser, och blev sedan den mest inkomstbringande animen i historien.

"Weather Child" har alla möjligheter att upprepa succén från sin föregångare och till och med kringgå den. De vill redan nu nominera filmen till en Oscar, och inte i animationskategorierna, utan som Bästa utländska film. Och det här är välförtjänt, för den tecknade filmen är bara underbar.

Sagan om vår värld

I mitten av handlingen finns Hodaka Morishima, en gymnasieelev som bodde på en avlägsen ö, men rymde hemifrån och bestämde sig för att bosätta sig i Tokyo. Hans ljusa drömmar om huvudstaden faller snabbt sönder: studenten kan inte hitta ett jobb någonstans, och priserna är helt enkelt orimliga.

Efter att ha vandrat på gatorna kommer Hodaka till sin tillfälliga bekant från skeppet, och han ger honom skydd och arbete. Nu skriver den unge mannen anteckningar till en tidning om det övernaturliga. Och som en uppgift går han på jakt efter en tjej som kan kontrollera vädret. Till hjältens stora förvåning har hans nya flickvän Hina sådana förmågor.

Makoto Shinkai, som i fallet med målningen "Ditt namn", kombinerar överraskande levande historien om vardagen med fantastiska och till och med sago-teman. Hans karaktärer lever inte i en fiktiv värld, som tecknade serier av den store Miyazaki. Detta är ett riktigt modernt och vanligt Japan, nämligen författarens favoritstad - Tokyo. Dessutom lyckades regissören visa huvudstaden mycket livlig. Arkitekturen, de evigt livliga invånarna, kollektivtrafiken – allt detta skapar känslan av ett riktigt besök i Japan.

Och på samma sätt har hjälten helt enkla problem: att hitta bostad och arbete, först träffa en trevlig tjej, besöka henne och förstås kärleken.

Och historien om Hinas magiska förmågor läggs till dessa vardagliga bekymmer. Hennes gåva har länge förblivit ett mysterium, men det eviga regnet i Tokyo och väderfel antyder ständigt utvecklingen av händelser. Och när huvudkaraktärerna hittar varandra blir deras liv ljust och intressant: Hodaka och Hina försöker hjälpa människor och samtidigt tjäna pengar. Och i den här delen av handlingen är ingenting omöjligt, vare sig det flyger över molnen eller omvandlingen av regndroppar till levande varelser.

"Weather Child" upprätthåller perfekt balansen mellan olika stämningar, och därför kommer den tecknade filmen att vara förståelig för bokstavligen alla tittare. Det finns också tillräckligt med tonårsromantik med många komiska element: Hodaka tittar på sin kollegas figur, vet inte alls hur han ska bete sig när han besöker Hina, och flickans bror badar i fansens uppmärksamhet.

Det finns också mycket drama: från ett visst ögonblick får hjältarnas närhet en tragisk konnotation, sammanflätad med bikaraktärernas öden. Och dessutom får "Weather Child" dig återigen att fundera över några viktiga frågor.

Heta ämnen

Hayao Miyazaki, vars verk mest fullängdsanime kommer att jämföras med i många år, tog alltid upp allvarliga ämnen i sina sagotecknade serier: mardrömmar av krig, mänsklig påverkan på naturen, svårigheter att kommunicera med familjen.

Makoto Shinkai, som talar om det moderna samhället, glömmer inte heller aktuella frågor. Allt börjar med att tonåringar letar efter sin plats i livet. Hodakas rebelliska flykt och hans försök att hitta ett jobb, idén att tjäna pengar via Internet för Hina och hennes yngre bror, skapandet av en dum men ljus reklam - allt detta kommer förmodligen att verka bekant för många från hans ungdom.

Men då blir ämnena bara mer komplicerade, eftersom vi redan talar om en semi-mystisk historia om ödets förutbestämning. Och som vanligt kan bara de starkaste känslorna förstöra kretsloppet av liv och död. Samtidigt lutar författaren inte åt ett typiskt lyckligt slut, vilket låter publiken tänka ut mycket på egen hand. Shinkai försöker undvika plattityder i manus, och därför är karaktärerna inte alltid modiga och ädla. Men i dem är det mycket lättare att se riktiga människor.

Och dessutom är bakgrunden genom hela handlingen inte det mest påfallande, utan mycket viktiga ämnet i förhållandet mellan människa och natur. När allt kommer omkring ändrar även godsaker vädret för sin egen fördel, vilket stör den naturliga cykeln. Och hela länder gör detsamma i vår verkliga värld. Ingen tänker på konsekvenserna, alla vill ha bekvämlighet just här och nu.

Naturligtvis kommer detta beteende senare att bli avsevärda problem för alla. Och det tvetydiga slutet på den tecknade filmen, även lite utanför den allmänna atmosfären, får oss att återigen minnas det mycket aktuella problemet med ekologi och bräckligheten i mänskliga skapelser.

Riktig kinematografi

Detta är ytterligare en anledning till att alla älskade Makoto Shinkais skapelser så mycket. När du tittar på hans tecknade filmer kan du mycket snabbt glömma att alla karaktärer, och ännu mer natur och städer är ritade. Han skapar fantastiskt filmiska verk med djup genomarbetning.

Dessutom, för varje ny tecknad film blir bilderna bättre och bättre. Redan "Your Name" prisades för ramens otroliga konstruktion: skuggorna, rörelsen av löv som svajar i vinden, och till och med bländningen på kameran vänd mot solen är subtilt ritade. Inte konstigt att Hollywoods remake av 'Your Name' Replaces Japanese Leads redan pratar om Hollywood-spelets remake av den tecknade filmen: hela grunden finns i originalet, den behöver bara förkroppsligas i verkligheten.

I Weather Child bestämmer sig Shinkai för att ägna mer tid åt sitt älskade Tokyo och tar med sig kända byggnader och korsningar till skärmen i enastående realism. I en scen kommer finsmakare till och med lägga märke till trappan från Ditt namn. För ett tag förvandlas den nya tecknade filmen till en liten utflykt runt i staden, som i författarens ögon alltid ser lite trist ut, med en touch av vissnande, trots industrialiseringen och myllret av människor.

Och nästan all action åtföljs av vatten. Det kan vara ett kraftigt skyfall eller lätt regn, moln, havet - vad du än vill. Konstant fukt känns bokstavligen när man tittar. Vattenströmmarna verkar inte bara vara en bakgrund, de är helt verkliga, vilket gör det lättare för betraktaren att förstå karaktärernas tillstånd. Och därför, när solen kommer fram i den tecknade världens värld, kommer man ofrivilligt att vilja le.

"Väderbarn" är ett otroligt vackert och väldigt känslosamt verk av en underbar författare. Trots de dystra tonerna förblir denna anime lätt och talar uteslutande om människors varma känslor. Det finns inga skurkar i den här berättelsen, bara livets svårigheter som hjältarna behöver klara av.

Som ett resultat är den tecknade filmen lämplig för bokstavligen alla tittare: det finns enkla skämt, scener för barn och allvarliga vuxna ämnen. Och viktigast av allt, bara en fantastisk atmosfär. Och inte i något fiktivt land, utan i vår vanliga moderna värld.