Hur man berättar en historia med fotografering: 8 användbara tips

2024 Författare: Malcolm Clapton | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 04:11

Tillsammans med kommer vi att berätta hur du hittar ett catchy motiv för ett foto och gör en ram som alla kommer att minnas.

Förbered dig

En känsla för tomter kommer med erfarenhet. Om du inte har en ännu, träna din observation genom att studera andra fotografers arbete. Dessa kan vara framstående proffs: reportagefotografer - Yuri Kozyrev, Alex Webb; porträttmålare - Steve McCurry, Annie Leibovitz, Mario Testino; gatufotografer - Eric Kim, Maciej Dakovich. Eller mindre kända författare från Instagram, vars arbete verkar vara särskilt intressant för dig. Det är inte värt att kopiera andras bilder, men du kan leta efter inspiration i dem och hitta idéer för branta vinklar eller plot.

Om du ska fotografera på en känd plats, som Röda torget i Moskva eller Champ de Mars i Paris, sök på nätet efter bilder på honom. På så sätt kan du undvika upprepningar och ta mer ovanliga bilder.

Innan en fotojakt kan du lägga in idéer för framtida bilder i en anteckningsbok. Det är inte värt att beskriva dem i detalj, tänk bara på vad du vill fånga och vilka planer du behöver använda för detta.

Var uppmärksam på detaljer

För att tittaren ska vilja titta på ramen måste du lägga till liv och mysterier till den. Om du fotograferar utomhus, se dig omkring och hitta intressanta människor i mängden. De kan sticka ut för sitt ursprungliga utseende eller vara i en ovanlig situation, till exempel när de sover på en bänk.

När det kommer till ett porträttfoto, ta en närmare titt på hjälten och hitta en detalj i hans utseende som hjälper till att berätta hans historia. Dessa kan vara yttre drag, som uttrycksfulla ögon (tänk på fotot av "Afghan Girl" taget av fotojournalisten Steve McCurry för National Geographic), eller föremål som är kära eller nödvändiga för honom (ett fiskespö eller redskap för en ivrig fiskare). Detaljer kan betonas eller ingå i en större tomt.

Rätt detaljer kan hjälpa till att berätta en historia, även om du fotograferar ett stilleben. Samla element i ramen som kommer att skapa en gemensam handling och inte kommer i konflikt med varandra. Lägg till exempel en portfolio, vykort från världens städer, en kamera och en flygbiljett bredvid dig - och här är en visuell berättelse om en resenär utan en person i ramen.

Det är enkelt att fånga coola historier med kameran. Med ett brett utbud av utbytbara objektiv kan du överraska alla med högkvalitativ makrofotografering eller hisnande bredformatsfotografering. Autofokus och manuell fokusfunktion hjälper dig att få fram viktiga detaljer.

Speciellt för blivande fotografer har Canon EOS M200 en Creative Assistant-funktion som talar om för dig vilka inställningar du ska välja för en viss bild. Bilden kan bearbetas direkt i kameran med hjälp av färdiga förinställningar. I kamerainställningarna finns scenprogram (porträtt, landskap eller närbild) och kreativa filter ("Fisheye", "Akvarell", svartvit ram). För att skicka det färdiga fotot till en smartphone eller bärbar dator behövs inga sladdar: kameran kan anslutas till andra enheter via Bluetooth eller Wi-Fi.

Kontrollera hela bilden, inte bara det centrala motivet

Detaljer kan också spela mot dig om de är malplacerade. Det kommer inte alltid att finnas en chans att skära bort det löjliga elementet som sticker ut ur kompositionen med hjälp av beskärning eller en fotoredigerare.

Ta en närmare titt på vad som kommer in i linsen. Lägg märke till det onödiga - flytta kameran åt sidan, framåt och bakåt, eller flytta dig själv. Du kan också försöka minska bildens skala eller, om möjligt, manuellt ta bort hindret från ramen.

Ta en serie bilder

Ta minst 5-10 bilder på en plats med olika bilder, vinklar, genrer och kamerainställningar. Ta till exempel några bilder av hela gatan, sedan ett par bilder på en viss person, sedan märkbara detaljer - till exempel en portfölj full av papper eller en hastigt knäppt jacka.

Från den resulterande uppsättningen bilder kan du välja den som talar mest eller använda dem alla tillsammans, skapa ett collage eller galleri.

Fånga känslor

Ett bra skott bör få tittaren att känna empati med hjälten i bilden, oavsett vad som avbildas på den: en person, ett djur eller ett föremål. Skottet ska framkalla känslor: positiva eller negativa. För att göra detta måste du fixa just denna känsla.

Ibland är det lätt att fånga det (till exempel i reportagefotografier från platsen), ibland är det svårt (för porträttfotografering). I det andra fallet måste du etablera kontakt med hjälten och hjälpa honom att slappna av. Tillbringa lite tid tillsammans och prata om något. När du märker att personen inte längre är blyg och känner sig bekväm, börja filma.

För att fånga ett känslomässigt landskap, observera platsen. Tänk på hur det får dig att känna och försök fånga dem i linsen. Även här kommer detaljer att hjälpa: ett trasigt träd, en blomma, ett djur eller en insekt.

Håll koll på komposition och ljus

Fina skuggor och korrekt placering av accenter i ramen hjälper till att göra ett bra skott. Och med deras hjälp kan du också lägga till en plot till bilden. Om du vill uppmärksamma en specifik detalj i ett foto:

• Använd tredjedelsregeln … Dela bilden med två vertikala och två horisontella linjer för att skapa fyra skärningspunkter. Placera mitten av ditt foto i en av dem.
• Hitta ramar eller pekare … Till exempel en bro, en båge, trädkronor, en gränd, en dörröppning. Med deras hjälp kan du välja önskat objekt på bilden och omvänt dölja något genom att skapa en gåta.
• Skapa djup … Placera detaljerna i förgrunden, mitten och bakgrunden. Då kommer bilden att uppfattas mer voluminöst.

Ljus kan också påverka djupet genom att placera det bakom motivet. Här är några fler sätt att använda ljus och skugga för berättande:

• Lägg ljuskällan på sidan … Detta kommer att hjälpa till att göra ramens huvudkaraktär icke-platt, lägga till skuggor och betona detaljer.
• Använd gardiner, tyll eller andra hinder för ljuset … Solida gardiner kommer att mjuka upp hårt solljus. Om de har slitsar eller struktur (till exempel spetstyll), kommer de att lägga till skuggor till formen.
• Färga ljuset … Ta en färgglad ballong, paraply eller annat genomskinligt föremål och placera det så att det skymmer solen eller annan ljuskälla.

Var inte rädd för att experimentera

Ibland, för att skapa en ram med en berättelse, räcker det inte med bekanta vinklar. Icke-standardiserade poser hjälper till att hitta en vinnande skjutvinkel: försök att ligga ner eller sitta på marken, klättra högre på trappan. Ett exempel på en lyckad ovanlig vinkel är ett fotografi av Elizabeth II taget av Toby Melville 2019. Fotografen fångade drottningen från ovan när hon gick genom St Paul's Cathedral i London. Byggnadens golv ser ut som ett schackbräde: det visade sig att drottningen gör ett drag som figuren med samma namn i ett brädspel.

Och tveka inte att använda din kamera när du är omgiven av människor. Det är lättare att få ett livefoto med historia på gatan än under andra förhållanden: se hur gatufotografernas arbete, som Zuna Lee eller Lucas Washak, ser spektakulärt ut.

Det är lätt att experimentera med. Kameran har en optisk bildstabilisator som gör att du kan ta tydliga bilder även i rörelse. Tack vare den nedfällbara pekskärmen kan du ta selfies eller snabbt fånga intressanta scener som händer bakom dig. Dessutom klarar Canon EOS M200 svåra väderförhållanden: den tål temperaturer upp till 40 grader Celsius och luftfuktighet upp till 85 %.

Överväg efterbearbetning

Skapandet av en berättelse och överföringen av känslor påverkas inte bara av ramens sammansättning, utan också av dess design. Försök att leka med bilden i fotoredigeraren: ändra kontrast, värme, exponering, vitbalans. Och lägg till färgfilter - de rådande nyanserna hjälper till att justera bildens övergripande stämning. Till exempel:

• Röd lägger till uttryck - styrka, passion, ilska;
• Orange hjälper till att förmedla förtroende;
• gul ger ramen energi och en känsla av lycka;
• grön förmedlar en känsla av lugn och ro;
• marinblå förmedlar sorg eller till och med rädsla.

Ett annat sätt att ändra stämningen i ett foto är att göra det svartvitt. Denna teknik kommer att hjälpa till att dra mer uppmärksamhet till detaljer, karaktärernas känslor och handlingen.