10 mest skandalösa filmer som fortfarande är värda att se

2024 Författare: Malcolm Clapton | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 04:11

Bakom de uppriktiga kulisserna, den transcendentala grymheten och förolämpningen av publikens känslor finns en djup mening.

1. Guldåldern

• Frankrike, 1930.
• Surrealism, drama, komedi.
• Längd: 60 minuter.
• IMDb: 7, 3.

Luis Bunuels surrealistiska och intriglösa "Golden Age" orsakade en skandal så fort den kom upp på skärmarna. De troende var särskilt olyckliga. De blev arga över att Bunuel och hans medförfattare Salvador Dali inte respekterade kyrkans kanoner, eftersom regissören porträtterade Jesus Kristus på ett mycket oväntat sätt och till och med infogade scener av köttslig kärlek i filmen. Allt detta slutade med en pogrom på en parisisk biograf, där bilden rullades, varefter bandet förbjöds.

2. En Clockwork Orange

• Storbritannien, USA, 1971.
• Kriminaldrama, fantasy.
• Längd: 137 minuter.
• IMDb: 8, 3.

Den cyniske och hänsynslösa unge mannen Alex DeLarge leder ett gäng ligister, vars medlemmar bär bowlers och vita overaller och talar en konstig dialekt. De promenerar på Londons gator och roar sig med ultravåldsamma handlingar. När tonåringar bryter sig in i en författares och en liberal aktivists hus, hånar de brutalt en man och våldtar hans fru. Men Alex kommer att få betala för detta brott.

Stanley Kubrick anpassade Anthony Burgess roman i sin egen anda. Våldsscener och sexuellt våld syftade till att visa vad som händer när staten får absolut kontroll över en person. Bara vanliga tittare förstod inte riktigt kärnan i regissörens konstnärliga och intellektuella forskning. Snarare blev de så chockade över bildens cynism att Kubrick insisterade på att bandet skulle dras tillbaka från den engelska biljettkassan och förbjöd demonstration till sin död.

3. Den sista tangon i Paris

• Italien, Frankrike, 1972.
• Erotisk melodrama.
• Längd: 129 minuter.
• IMDb: 7, 0.

Efter sin frus självmord träffar amerikanen Paul sin nya flickvän Zhanna. De träffas regelbundet och tillåter sig själva vad de inte kan göra i det vanliga livet. Men så småningom tröttnar tjejen på det som händer och vill stoppa allt.

44 år efter filmens premiär fördömde många Hollywood-figurer regissören Bernardo Bertolucci. Det visade sig Bertolucci sobre Maria Schneider / Bertolucci medger våldtäkt scenen var utan samtycke att regissören inte höll med den unga skådespelerskan Maria Schneider en mycket explicit våldtäkt episod. Bilden, även om den fick Oscarsnomineringar för Bertolucci och utföraren av den andra huvudrollen, Marlon Brando, förlamade Schneiders karriär allvarligt. Och fram till sin död hävdade kvinnan att jag kände mig våldtagen av Brando att hon på inspelningen blev lurad, förödmjukad och använd.

4. Salo, eller 120 dagar av Sodom

• Italien, Frankrike, 1975.
• Skräck, drama.
• Längd: 117 minuter.
• IMDb: 5, 9.

Fyra företrädare för myndigheterna – hertigen, presidenten, domaren och biskopen – stjäl unga pojkar och flickor, varefter de låser in sig själva med tjänare, vakter och äldre prostituerade i en enorm villa. Där ägnar de sig åt fruktansvärd underhållning, våldtar, torterar och dödar sina fångar.

Den sista filmen av den store Pier Paolo Pasolini skälldes ut, drogs tillbaka från biljettkassan och skaparna anklagades för att distribuera pornografi. Bilden är verkligen skrämmande: i den blandade regissören markis de Sades perversioner med fascistisk ideologi. Och även om våldet i filmen skildras så detaljerat inte för publikens underhållning, utan presenteras som en metafor för obegränsad makt, är det väldigt svårt att lugnt se vad som händer på skärmen.

Det märkligaste är att en tid efter inspelningens slut hittades Pasolini brutalt mördad. Vem som gjorde detta är fortfarande okänt. Det är bara tydligt att regissören var hatad av många för sina politiska åsikter.

5. Caligula

• Italien, 1979.
• Historiskt drama.
• Längd: 156 minuter.
• IMDb: 5, 4.

Efter att den romerske kejsaren Tiberius dött blir hans arvtagare Caligula härskare. Han visar sig vara en galen tyrann, besatt av makt, och senaten inser att detta inte kan pågå länge.

Tittarna kommer förmodligen att undra hur de lyckades locka in kända artister till en så medioker film: Malcolm McDowell, Helen Mirren och till och med den legendariske Peter O'Toole. Faktum är att åsikterna om vad bandet skulle vara var isär även på produktionsstadiet. Författaren Gore Vidal planerade ett seriöst historiskt drama, regissören Tinto Brass skulle spela satir och producenten Bob Guccione krävde av dem alla så mycket provokation och uppriktighet som möjligt. Guccione gillade inte den slutliga versionen av filmen, så han filmade personligen 6 minuter av pornografiska scener och infogade dem i bilden utan att varna resten av deltagarna.

Redigeringen utfördes utan medverkan av regissören, som redan hade fått sparken vid den tiden, och de tog inte de bästa bilderna (ibland till och med defekta). Den resulterande filmen visade sig vara oändligt långt ifrån vad Vidal och Brass ville se, återerövrade inte sin storslagna budget, och kritikerna slog den i spillror.

6. Kristi sista frestelse

• Kanada, USA, 1988.
• Drama.
• Längd: 164 minuter.
• IMDb: 7, 5.

För att försöka förstå sitt öde, lämnar en vanlig snickare från Judeen vid namn Jesus Kristus för att vandra med sin vän Judas. Mannen vet ännu inte att han är avsedd att gå igenom Messias svåra väg och lida mycket.

Regissören Martin Scorsese har länge drömt om att göra en film baserad på den grekiske författaren Nikos Kazantzakis roman, men inte en enda studio vågade filma den. Slutligen togs regissören under Universals vingar under förutsättning att Scorseses nästa bild blir kommersiell.

Filmen var förutsägbart hatad av kristna, eftersom regissören fritt avstod från kanonerna. Kristus, suveränt spelad av Willem Dafoe, skildras främst som en enkel man sliten av tvivel. Scenerna där Jesus ser Maria Magdalena ta emot kunder, liksom scenen av närhet mellan Kristus och Magdalena, ansågs särskilt stötande. Filmen bojkottades, biograferna vägrade visa den och i vissa länder var den till och med förbjuden.

7. Roliga spel

• Österrike, 1997.
• Drama, skräck.
• Längd: 108 minuter.
• IMDb: 7, 6.

Unga makar med sin son kommer till ett hus på landet vid sjöns strand. Där tas de till fånga av två unga män som identifierar sig som Peter och Paul. De unga männen slår vad med familjen om att gisslan kommer att vinna om de överlevde de kommande 12 timmarna.

1997, under premiären av Michael Hanekes film på filmfestivalen i Cannes, sattes speciella röda klistermärken på biljetterna som varnade för att publiken förväntade sig något riktigt läskigt, och gravida kvinnor och svaga till hjärtat ombads att avstå från att titta. Ändå var en fullsatt sal fullsatt, bara inte alla satt till slutet (även den berömde regissören Wim Wenders lämnade föreställningen), och Hanekes skapelse kallades årtiondets mest fruktansvärda bild.

8. Oåterkallelighet

• Frankrike, 2002.
• Kriminaldrama, thriller.
• Längd: 99 minuter.
• IMDb: 7, 4.

En man som heter Marcus, tillsammans med sin vän Pierre, går på jakt efter en sadist som misshandlade och våldtog sin fru. Dessutom utspelar sig berättelsen i efterhand.

Den dramatiska thrillern Gaspard Noé visades första gången på den 55:e filmfestivalen i Cannes. Samtidigt satte filmen omedelbart rekord för antalet personer som lämnade biografen. Det är svårt att skylla publiken för en sådan reaktion: den berömda våldtäktsscenen med Monica Belluccis deltagande är inte bara iscensatt extremt övertygande och i alla fula detaljer, den varar fortfarande i 10 minuter. Inte mindre äckligt var mordavsnittet: där är huvudet på en av karaktärerna bokstavligen insmord med en brandsläckare.

9. Antikrist

• Danmark, Tyskland, Frankrike, Sverige, Italien, Polen, 2009.
• Drama, skräck.
• Längd: 108 minuter.
• IMDb: 6, 6.

Huvudpersonen har svårt att gå igenom sitt barns död. Sedan tar hennes man, en psykoterapeut, kvinnan till ett gammalt hus i skogen för att hjälpa till, men det blir bara värre.

Vid antikrists premiär svimmade folk på grund av för naturlig grymhet. Och det är förståeligt, för avskärningen av könsorganen och barnets fall från fönstret är ännu inte de läskigaste scenerna som kan ses i filmen. Dessutom, efter den här bilden, åtalades regissören Lars von Trier återigen för kvinnohat. Många tittare bestämde sig för att Trier försökte säga med sitt band att kvinnor är den största ondskan i världen (även om han ville förmedla det inte alls).

10. Adeles liv

• Frankrike, Belgien, Spanien, 2013.
• Drama, melodrama.
• Längd: 179 minuter.
• IMDb: 7, 7.

Gymnasieeleven Adele träffar den hånfulla unga konstnären Emma. Flickor blir kära i varandra och börjar snart sova tillsammans och så småningom leva. Men så småningom inser de att allt inte är så smidigt mellan dem.

Det tre timmar långa melodraman som regisserades av Abdelatif Keshish förvånade publiken med sin uppriktighet och nästan pornografiska kärleksscener. Dessutom sa båda skådespelerskorna - både Lea Seydoux och Adele Exarcopoulos - efteråt att upplevelsen de hade upplevt traumatiserade dem fruktansvärt, och att de definitivt inte längre skulle arbeta med Keshish.