Zach Snyders Justice League är den ultimata superhjältefilmen för fans. Och ett test för alla andra

2024 Författare: Malcolm Clapton | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 04:11

Den legendariska regissörens snitt är logiskt, trivs med författarens företagsstil och varar i 4 timmar.

Den 18 mars släpptes filmen "Justice League" av Zach Snyder på streamingtjänsten HBO Max (i Ryssland - på KinoPoisk HD). Fansen har väntat på detta evenemang sedan 2017 - då misslyckades versionen som modifierades av Joss Whedon på biograferna.

Den nya versionen, som fick definitionen av "snidercat" på Internet, har länge blivit en legend. Man trodde att filmen skulle förbli en myt för fansen. Men regissörens fanklubbs kraftfulla aktivitet, utvecklingen av streamingtjänster och många andra faktorer gjorde det ändå möjligt för legenden att bli verklighet.

Och för de som väntat och hoppats kommer direktörens klipp av Justice League att bli en riktig njutning. Filmen blev precis som den skulle vara: långsam, metaforisk, med fantastisk iscensättning och väldigt mörk.

Men tillfälliga tittare, och ännu mer skeptiker, kommer säkert att reagera på släppet med tvivel: "Justice League" erbjöd inte något radikalt nytt angående biopremiären. Jag har bara förbättrat det jag redan hade.

Hur denna ovanliga film kom till

De som är väl bekanta med bakgrunden till skapandet av bilden kan inte slösa tid och gå direkt till översikten i den andra delen av artikeln. Och för dem som inte är mycket intresserade av superhjältar och Zack Snyders arbete kan hypen kring den här utgåvan tyckas obegriplig.

När allt kommer omkring, formellt "Justice League", där han indikeras av regissören, släpptes redan 2017, du kan se den på samma "KinoPoisk", och recensionerna om filmen är inte särskilt bra. Därför är det värt att kort förklara själva historien.

Skapande av MCU

2013, Warner Bros. lanserade ett filmiskt superhjälteuniversum baserat på DC-serier som ett svar på Marvels arbete. Enligt den ursprungliga idén ville studion göra sina filmer mer mörka och vuxna, vilket var helt i linje med andan i själva serierna om Batman och andra DC-karaktärer.

Starten av MCU anförtroddes att utveckla regissören Zach Snyder - ett stort fan av serier, som redan har överfört den berömda grafiska romanen "Keepers" till skärmarna. Filmatiseringen misslyckades initialt i biljettkassan, men med tiden blev den fullständiga versionen av bilden en kult.

I den allra första filmen, Man of Steel, omarbetade Snyder bilden av Stålmannen (Henry Cavill): färgen på hans kostym gjordes kallare, de röda trosorna försvann. Och historien såg inte så enkel ut: i finalen rullade huvudpersonen personligen nacken till den sista representanten för sin ras och skrek sedan vilt av ilska. Det har aldrig funnits en sådan Stålmannen på skärmarna.

I uppföljaren, Batman v Superman: Dawn of Justice, blev saker ännu mer tvetydiga. Snyder visade en åldrande, aggressiv Batman (Ben Affleck), besatt av idén att besegra Stålmannen. Hjältarna förenades endast i finalen för att besegra skurken Doomsday, varefter Stålmannen dog.

Efter den här filmen började MCU få problem. Bilden gick bra ihop i biljettkassan, men till för höga studiokostnader räckte inte detta. Dessutom mottog kritiker och tittare biopremiären kyligt. Situationen korrigerades delvis av regissörens version som kom ut senare: det visade sig att hela berättelser klipptes ut ur bilden, vilket gjorde berättelsen mer sammanhängande.

Men Warner Bros. var övertygad om att alla problem uppstod på grund av filmens dysterhet och bestämde sig för att ändra policyn. Regissören David Ayer tvingades att dramatiskt ändra tonen i Suicide Squad och lägga till skämt.

Samtidigt utvecklade Zach Snyder crossovern Justice League, vars innehåll redan antyddes i Batman v Superman.

Släppningen av den gemensamma filmen var till en början för bråttom. Samma Marvel gick till "Avengers" i fem år, och "Justice League" var tvungen att pressa hjältarna, av vilka många ännu inte hade fått soloprojekt. Men det var bara det första problemet.

Zach Snyder och författaren Chris Terrio tvingades också göra filmen mer positiv. Regissören tilldelades till och med producenter på inspelningsplatsen, så att han inte gick in i alltför djupt dysterhet och metaforer.

Det är inte känt hur konfrontationen skulle ha slutat. Men tragedin slog till: Zach Snyders adopterade dotter begick självmord. Direktören kunde naturligtvis inte fortsätta arbeta och lämnade projektet.

Senare gick det rykten om att Snyder antingen lämnade före tragedin, eller så fick han sparken av ledningen. Men det finns ingen bekräftelse på dessa versioner.

Kollapsen av den teatraliska "Justice League"

Joss Whedon var inbjuden att avsluta filmen. Han har redan jobbat i Marvel, och det är på crossoverna - "The Avengers" och "Age of Ultron", som Warner Bros ville fokusera på.

Den nya regissören åtog sig genast att omforma handlingen. På grund av konflikter klipptes de flesta scenerna med Ray Fishers Cyborg bort från filmen. Zack Snyder kallade denna karaktär för "hjärtat" i bilden, medan Whedon gjorde honom till en rent hjälpkaraktär. De tog också bort visioner om en postapokalyptisk framtid, vilket dödade tipsen som gavs i "Batman v Superman".

Men Whedon lade till skämt till handlingen. Till att börja med kom vi på en introduktionsscen där barnen tar bilder av Stålmannen på en smartphone. Sedan blev denna insats en av bildens mest skamliga symboler: vid den tiden filmade Henry Cavill redan i den sjätte delen av Mission: Impossible-serien och bar mustasch. I "Justice League" täcktes vegetationen med datorgrafik. Men det blev så illa att scenen gick till memes.

Whedon lade också till textskämt till Aquaman (Jason Momoa) och en scen där Flash (Ezra Miller) faller på Wonder Womans bröst (Gal Gadot). Rykten säger att han innan dess ville visa samma ögonblick med Hulken and the Black Widow i The Avengers.

Dessutom ersattes de mörka och kalla bilderna som kännetecknade Zack Snyders målningar av klarröd grafik.

Som ett resultat förvandlades släppet av Justice League 2017 till en riktig kollaps. Kritiker krossade bokstavligen bilden. De skällde ut den osammanhängande handlingen, dålig grafik, korkad humor och bokstavligen allt annat. Och publikens intresse var väldigt lågt, och filmen fick knappt tillbaka produktionskostnaderna.

Efter det, Warner Bros. inom det filmiska universum fortsatte DC att förlita sig på ljusare bilder som tittaren älskade: "Wonder Woman", "Aquaman", "Shazam".

Det verkade som att man kunde glömma den dystra värld som Zack Snyder skapade. Men sedan engagerade sig fansen.

Kulten av en nedlagd film

Ganska snart spreds rykten bland fansen om existensen av en "sniderkat" - den ursprungliga versionen av bilden, som redigerades av Zack Snyder själv. Det vill säga utan alla förändringar och dumma skämt.

Studioledningen förnekade länge att det fanns några antydningar om en regissörsversion. Men fansen släppte inte utan iscensatte en hel reklamkampanj med sloganen Release the Snyder Cut. Motsvarande hashtag spreds över sociala nätverk, och även på Times Square dök en skylt upp med en vädjan.

Förresten, fans av Zack Snyder anklagas ofta för toxicitet och besatthet. Men dessa samma människor, parallellt med uppmaningar att släppa sin favoritfilm, samlade in mer än en halv miljon dollar till stöd för självmordsförebyggande fonder.

Gradvis anslöt sig skådespelarna från filmen till handlingen: Jason Momoa, Gal Gadot och Ben Affleck, och sedan regissören själv. Det visade sig att det verkligen fanns en del grovt material redigerat av Snyder.

Trots kampanjens omfattning är det osannolikt att en regissörsklippning skulle ha sett dagens ljus på bio. Men mitt i boomen inom streamingtjänster lanserade studion HBO Max, som behövde iögonfallande exklusiva erbjudanden. Och Justice League har blivit ett av plattformens flaggskeppsprojekt. Regissören tilldelades en budget för färdigställande av specialeffekter och eventuell ytterligare filmning.

Det var den digitala releasen som visade sig vara ett bättre alternativ för releasen av Justice League. I exemplet Batman v Superman och The Guardians är det tydligt att vid biljettkassan var det nödvändigt att korta ner tajmingen och klippa bort de svåraste scenerna för att behålla åldersklassningen.

På HBO Max fick Snyder släppa en fyra timmar lång ocensurerad version. Dessutom spelade regissören in ett nytt soundtrack och bjöd in istället för Denny Elfman (han skapade musiken till den hyrda versionen) Junkie XL, som han arbetade med i "Batman v Superman". Snyder ändrade till och med bildförhållandet för ramen för att visa mer detaljer. I en film skulle detta vara omöjligt.

Tack vare fansens ansträngningar, regissörens envishet och styrka och utvecklingen av nya format kom Zach Snyders Justice League upp på skärmarna.

Naturligtvis blev det tvetydigt. Fullständig frihet och avsevärd timing gjorde att författaren kunde förvandla filmen till ett nästan experimentellt projekt som tillfredsställer sin skala och visuella räckvidd. Men detta lutade också bilden mot den filosofi, metaforer och bibliska referenser som Snyder älskar så mycket.

Samtidigt fanns exakt samma berättelse kvar i hjärtat av det som fanns i teaterversionen. Så tittare som bara är intresserade av handlingen och dynamiken kommer att vara nöjda med den nya versionen med bara ett par vändningar.

Vad kom ut "Justice League" Zach Snyder

Mer logisk handling

Justice League drar igång direkt efter Batman v Superman-finalen. Kal-El offrade sig själv i kampen mot domedagen, och hans döende rop väckte moderkuberna som länge hade bevarats på jorden. Skurken Steppenwolf kommer till deras samtal. Han planerar att erövra planeten och därigenom få gunst hos sin mästare Darkseid, som en gång förvisade hans assistent.

Varken Amazonerna eller Atlanterna kan motstå Steppenwolf och dess parademoner. Jordens sista hopp är ett team av superhjältar som samlats av Batman. Men även de kan inte klara av inkräktarna utan hjälp av den avlidne Stålmannen.

När information om fyra timmars timing för den framtida bilden först dök upp, föreslog många skeptiker att Snyder helt enkelt skulle sträcka ut handlingen och visa varje scen mer detaljerat. Men skillnaderna mellan regissörsversionen och hyrversionen märks bokstavligen från filmens första scener. Och det är inte bara bakgrunden till moderkuberna.

Själva orsakssambandet förändras. Whedons version började med en sammandrabbning mellan Batman och Parademon. I regissörens version är den här scenen inte alls. Och Bruce Wayne sätter ihop ett team enligt den avlidne Stålmannens föreskrifter. Det är därför hjältarna inte är alltför ivriga att möta honom halvvägs: ingen tror på hotets verklighet ännu.

Snyder kastar inte bara monster i de första bildrutorna, utan bygger gradvis upp atmosfären: till en början dyker bara rykten och konstiga anhängare av ondskan upp. Och först då bryter Steppenwolf in i Themiskira för att ta moderns kub.

Den första halvan av filmen (det vill säga nästan två timmar) ägnas bara åt karaktärernas motivation, såväl som deras bakgrund. Detta ger Justice League den episka och skala som den rullande releasen saknade. Wonder Woman ser inte bara rapporten på TV, utan dyker upp personligen på den plats som Amazonerna angav för henne, och från ritningarna lär hon sig om Darkseids eventuella ankomst.

Flashbacken om utseendet av moderkuber på jorden är mycket mer episk, eftersom skurken har blivit farligare - han är lika i styrka som gudarna. Och därför förändras själva bilden av Steppenwolf. Som huvudskurk var han inte särskilt imponerad, men nu görs han bara till tjänare till en allsmäktig varelse.

Steppenwolfs plan ser mer logisk ut: han samlar kuber och bygger parallellt citadellet, varifrån fångsten kommer att börja. Parademoner söker upp dem som har kommit i kontakt med artefakterna, och skurken, med hjälp av ovanlig teknik, framkallar deras vistelseort från dem.

Samtidigt tog Snyder bort historien om den ryska familjen från handlingen (i den rullande ryska dubbningen förvandlades de försiktigt till polacker). Förmodligen, i Whedons fantasi, var de olyckliga offren för inkräktarna tänkta att göra handlingen mer mänsklig (och samtidigt ge utrymme för skämt under deras evakuering). Men i verkligheten såg de så onödiga ut som möjligt.

Men resten av hjältarna fick tvärtom mer tid.

Fullständig avslöjande av karaktärer

I den teatrala versionen av Justice League förblev Batman och Wonder Woman de centrala karaktärerna. Resten av superhjältarna såg ut som bara deras assistenter, som var och en förkroppsligade någon form av kliché: Cyborg är ett sällskapligt geni, Aquaman är en tuff fräck kille, Flash är en naiv pojke som inte inser sina förmågor.

Nu förvandlas Victor Stone till den mest tragiska karaktären - han är ett geni-mästare som blev utstött. En ung man som inte kan förlåta sin far för hans mors död och uppsåtliga experiment på hans kropp. Och den här tonåringen, som fortfarande inte förstår vem han ska tänka på, tvingas rädda hela planeten.

The Flash förblir en mestadels komisk karaktär. Men hans karaktär görs också mer intressant. Förutom scenen med Stålmannens animation visades han tidigare som bara en blyg pojke som springer väldigt fort. Nu avslöjas den fulla kraften hos Flash, som ofta kallades den mäktigaste superhjälten. Äntligen kommer serietidningsfans att se riktig speedforce.

Genom hela filmen visas vänskap mellan Barry och Victor. Och parallellt inser Wonder Woman och Aquaman också att de har mycket mer gemensamt än de trodde.

Och även Lois Lane, som spelar en till synes helt sekundär roll, ser livligare och mycket mer tragisk ut. Efter hennes älskares död återvände hon inte till jobbet och skriver inte om katter, som Whedon visade. Det här är en förkrossad och helt vilsen person som inte kan överleva förlusten. Så hennes möte med Stålmannen ser nu mycket starkare ut.

Men det mest fantastiska är att Batman också har förändrats. Bruce Wayne bär inte kostym alls under första halvan av filmen. Således betonas det: i ett team av superhjältar är hans organisatoriska färdigheter och intelligens viktigare än enheter. Men i slutstriden är han cool.

Allt detta tillför inte bara dramatik till berättelsen. En detaljerad berättelse om varje karaktär förvandlar dem från en kliché till levande människor. Det är därför det är mer intressant att se den sista kampen: du vill verkligen oroa dig för hjältarna. Och kampen förvandlas inte till banal misshandel av karaktärer innan Stålmannen anländer. Trots allt är själva tanken att fienden bara kan besegras tillsammans. Och laget bevisar detta till fullo.

Uppkomsten av nya hjältar

Det är värt att nämna det faktum att serietidningsfans kommer att få många överraskningar i filmen. Och det gäller inte bara Darkseid och hans nya assistenter. De som har följt bildens reklamkampanj känner förstås till de flesta redan.

Men resten kommer att glädjas inte bara av Jared Leto i bilden av Jokern, annorlunda än den i "Suicide Squad". Barry Allens älskade kommer att dyka upp, liksom andra viktiga personligheter för fansen.

Gamla bekanta från tidigare filmer får också lite mer tid. Låter dig ta en närmare titt på Green Lantern - i teaterversionen flimrade han bara i bakgrunden. Och de introducerar till och med en annan karaktär som ingen hade väntat sig. Kanske, enligt den ursprungliga idén, var det meningen att han skulle gå med i superhjälteteamet.

Länkar till tidigare filmer och ett försprång för framtiden

I Batman v Superman hade Bruce Wayne en konstig dröm relaterad till en postapokalyptisk framtid, där Kal-El blev en tyrann, och Darkseids tecken är synligt på den brända jorden. Efter det dök blixten från framtiden upp för Batman och sa att nyckeln till allt var Lois Lane.

Alla fans väntade på en förklaring eller åtminstone utvecklingen av detta ämne i "Justice League". Men i den hyrda versionen av bilden glömdes tipsen helt enkelt bort. Men nu har den här historien äntligen fortsatt.

Visioner förknippade med en dyster framtid är inte längre begränsade till Bruce Wayne. Och Darkseids utseende antyder att en sådan utveckling av händelser verkligen är verklig. Hur exakt allt kommer att hända, vet fansen från datorspelet Injustice: Gods Among Us och serierna med samma namn.

Speciellt för att avslöja detta ämne, gjorde Snyder ytterligare filmning och lade till en mycket oväntad scen.

Regissören sa till en början att Justice League kommer att bestå av tre delar och uppföljaren kommer bara att visa framtiden, den onde Stålmannen och Darkseids övertagande av jorden. Nu är till och med hans motivation klar – han letar efter ekvationen Anti-Life. Och sedan, enligt författarens idé, var hjältarna tvungna att åka till planeten Apokolips för att bekämpa huvudskurken.

Tyvärr, idag hävdar till och med regissören att hans version inte anses kanon för MCU. Därför är hoppet om fortsättningen av denna handling spöklikt litet. Även om själva existensen av regissörsversionen också en gång verkade fiktion. Så ingenting är omöjligt.

Snygga bilder

Många anser att Zach Snyder i första hand är en visionär. Hans kärlek till bibliska referenser och andra visuella metaforer har länge varit både en orsak till glädje och en anledning till skämt. Och Justice League låter dig njuta fullt ut av dess visuella stil.

Redan från själva inledningen, där Stålmannens död visas, kommer religiösa motiv att flimra i filmen med jämna mellanrum. Ta till exempel Darkseid, med skepp som svävar bakom honom och skapar känslan av enorma svarta vingar.

Bilden är nöjd med långa flygningar av kameran med naturbilder, och i mitten måste en av hjältarna frysa i en vacker pose. Regissören älskar särskilt de pretentiösa ögonblicken med Batman. Men det är svårt att klandra honom för detta: många av bilderna verkar vara kopierade från teckningar av Jim Lee eller Frank Miller.

Självklart spelar Snyder mycket (för mycket) med slow-mo och specialeffekter. Grafiken korrigerades delvis vad gäller hyrversionen. Man kan inte säga att hon blev perfekt: Cyborg ser ibland för onaturlig ut, Steppenwolf har förändrats till det bättre, men den har förblivit ritad, och parademonerna är inte alls skrämmande.

Men i de flesta scener som är för mättade med datoreffekter, som till exempel flashbacken om striden med Darkseid, tar regissören tvärtom till den komiska stilen. Han hade gjort något liknande i "300 Spartans".

Och det är mycket viktigt att de iögonfallande röda och apelsiner, som användes i den rullande versionen, har ändrats till kallare blå. Detta gör bilden mörkare och mindre smärtsam för ögat.

Generellt sett visade sig filmen vara mycket bättre än Whedons version, och många bilder kommer förmodligen att gå till skärmdumpar och bakgrundsbilder.

Varför du kanske inte gillar filmen

Ändå kommer Zach Snyders Justice League, med all den hype som följer med den här utgåvan, säkerligen att förbli samma kultfilm för fansen som den 3,5 timmar långa versionen av The Guardians.

Om du föreställer dig att någon som inte är alltför intresserad av superhjältevärlden och filmskapande, som precis tittade på de två första delarna av MCU, kommer att titta på bilden, har han alla möjligheter att bli uttråkad.

Exponeringen i den här filmen är för lång. Hjältarna går sakta ihop. I grund och botten berättar författaren bara flera separata historier parallellt.

Överdriven metaforicitet och trängsel slow-mo gör vissa av bildrutorna för statiska. Karaktärerna bokstavligen fryser på plats länge. Om tittaren inte är en estet, kommer han att vilja sätta fart på sådana scener. Och det tillkommer helt överflödiga avsnitt bara för skönhetens skull. Som de sjungande byborna där Aquaman kommer.

Men även om den här betraktaren vadar genom hela bildens djungel, kommer epilogen säkert att trötta ut honom. Whedons målning tog slut för snabbt. Snyders film har i huvudsak tre slut. Alla orkar inte.

Även om regissören tog hand om den mest otåliga kategorin tittare. Filmen är tydligt indelad i kapitel (var och en har till och med sin egen titel), så det är lätt att dela upp visningen i flera serier. Detta kommer att bli en fantastisk miniserie.

Det finns många filmer i filmhistorien som blev riktigt bra först efter att regissörens klipp släpptes. Ridley Scott har arbetat på Blade Runner i 20 år, Sergio Leones Once Upon a Time in America har fördubblats i timing. Och för "Seal of Evil" skrev regissören Orson Welles själv 58 sidor med kommentarer, där han förklarade hur hans syn på bilden skiljer sig från hyrversionen.

Med "Justice League" är allt inte så enkelt. Alla kommer inte att gilla den nya versionen. Men fans av de första filmerna i DC Cinematic Universe, Zach Snyders arbete och allmänt vackra och okomplicerade superhjältar kommer definitivt att vara förtjusta.

Den här filmen är också väldigt viktig för både regissören och publiken. Snyder bestämde sig för att avsluta bilden till minne av sin dotter och lade till och med in hennes favoritlåt Hallelujah av Leonard Cohen i finalen. Och själva möjligheten för bildens utseende var resultatet av enandet av många människor i en enda impuls. Och det kan till och med tyckas som att de sista orden som lagts i munnen på Cyborgs far inte bara är tillägnad hjältarna, utan också till Justice League-fanklubben. Det här är en film gjord av människor själva.