Joker är en grov smäll som alla borde få

2024 Författare: Malcolm Clapton | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-17 04:11

Filmen fick 11 Oscarsnomineringar och gav ett välförtjänt pris till Joaquin Phoenix.

Regissören Todd Phillips, en gång känd för den vulgära komediserien The Hangover in Vegas, spelade oväntat in en av de hårdaste och mest känslosamma filmerna inte bara i serietidningsvärlden utan i modern mainstream-film i allmänhet.

"Joker" samlade in över en miljard dollar i kassan och fick 11 Oscarsnomineringar. Som ett resultat tog Joaquin Phoenix priset för bästa skådespelare. Även American Film Academy noterade kompositören Hildur Gudnadouttir, som skrev soundtracket.

Och det här är inte bara ytterligare en nylansering av historien om en serieskurk, utan en ny film om en vilsen och förnedrad person som drivs till ett sammanbrott och tvingar honom att förvandlas till en galen brottsling.

Det här är berättelsen om Arthur Fleck, en clown från Eighties Gotham. Han bor med sin mamma i en trång lägenhet, månsken som skäller och drömmer om att bli ståuppkomiker. Men till Arthurs psykiska sjukdom tillkommer ständiga problem i livet. Och en dag tar hans tålamod slut.

Tragedi i ett ljust skal

Naturligtvis är det första som väckte uppmärksamhet till den här bilden (förutom den begåvade Joaquin Phoenix i titelrollen) den nya historien om ursprunget till den berömda skurken, som alla känner inte bara från de ursprungliga serierna utan också från många skärmar anpassningar. Runt versionen av Jokern, spelad av Heath Ledger i The Dark Knight, bildades med tiden en riktig kult.

Men Todd Phillips film får dig omedelbart att glömma alla föregångare, och serier i allmänhet. Det här är en helt annan historia. Som Jokern gömmer ett sorgset ansikte under ett målat leende, så använder själva handlingen den fiktiva världen bara som ett ljust omslag.

Det finns inga superhjältar här och det kan det inte finnas. Detta är vår verklighet. Åttiotalets smutsiga och dystra Gotham med sophämtarnas strejk påminner antingen om förödelsen under samma år i New York, eller om de pågående protesterna i olika huvudstäder i världen.

Författaren dolde inte att "Joker" ligger mycket närmare "Taxi Driver" av Martin Scorsese än "The Dark Knight" eller "Batman".

Huvudkaraktären (alias skurken) får en ny biografi, bara lite relaterad till Alan Moores "Murderous Joke", och en helt annan bild, där det inte finns plats för kemikalier eller läskiga ärr. Och fansen får bara små referenser som Thomas Wayne, Arkham Asylum och ett par välbekanta scener.

Strängt taget kunde den här filmen ha hetat helt annorlunda, till exempel helt enkelt "Arthur". Efter att ha uteslutit alla band med DC skulle bilden inte ha tappats alls i handlingen. Men att skylla på regissören för att använda ett välbekant skal för reklam är helt enkelt omöjligt.

Först och främst för att det här bandet är väldigt starkt och alla borde titta på det. Och utan en sådan reklamkampanj skulle det vara väldigt svårt att locka tittare till ett mörkt drama från en före detta komediregissör. Men Phillips hittade ett sätt att presentera auteurfilm på ett sätt som alla pratar om nu.

Berättelsen om en liten man

Allt i samma serie av Alan Moore "Killing Joke" hävdade Joker att mellan en vanlig människa och en galning finns det bara en dålig dag. Todd Phillips-filmen visar att så inte är fallet. Förvandlingen av en tyst och nedtryckt hjälte är inte resultatet av en händelse och en dålig dag. Hela hans liv, fyllt av förnedring, leder till detta.

Och därför handlar "Joker" inte om det godas seger över det onda och inte om rättvisa. Det handlar inte ens om att bli en galen brottsling. Den här filmen är ett av de grova och korrekta uttalandena om livet för den där "lilla mannen" i samhället. Och även om åttiotalet och USA är i ramarna är situationen densamma hela tiden och i vilket land som helst.

"Joker" visar ett hänsynslöst samhälle där de svaga alltid hånas, och den ljugande avslutas med fötterna. Vårt samhälle.

Ja, kanske, i filmen "Jag har fått nog" visades vägen från en vanlig människa till en brottsling mer trovärdig, och de negativa karaktärerna såg mer levande ut. Men det är "Joker" med teatralisk, om inte cirkus, grotesk som visar all vulgaritet hos politiker och mediepersonligheter.

Han säger rakt ut att de flesta på gatan kommer att kliva över offret för attacken och inte kommer att lägga märke till henne. Arthurs tragedi är att ingen ser honom. För alla är han en funktion, en skugga som de vill bli av med så fort som möjligt. Och hans impulser är inte en önskan att förändra något. Detta är ett sätt att bli synlig, verklig, någon vars åsikt kommer att räknas med.

Men detta är inte allt. Samtidigt blir "Joker" det tydligaste exemplet på problemen för en person med psykisk ohälsa. Trots allt försöker många fortfarande låtsas att det inte finns någon OCD eller autism. Och personer med klinisk depression, som huvudpersonen, rekommenderas helt enkelt att le.

Arthurs berättelse avslöjar perfekt vad som händer när en person tvingas dölja sina känslor och problem hela livet och inte ens försöker förstå vad som händer med honom.

En triumf av mörk estetik

Men även de för vilka alla röstade ämnen verkar främmande och obegripliga borde se den här filmen. Åtminstone för den otroligt vackra filmningen och fantastiska prestanda av Joaquin Phoenix.

Det var inte för inte som denna skådespelare togs på huvudrollen. Trots allt bygger en betydande del av bilden på känslor. Och operatören kan bara fånga sina rika ansiktsuttryck och varje rörelse. En riktig reinkarnation av hjälten äger rum i ramen. Det räcker med att jämföra hans skratt, stelhet och tunga gång i början och konstant dans i slutet.

Att filma liknar inte heller serier alls. Det här är många långsamma planer, inte fokuserar på handlingen, utan på karaktären själv. Hans rörelser förvandlas ofta till pantomim till musiken av kompositören av "Tjernobyl" Hildur Gudnadottir.

Den visuella designen av "Joker" får dig att uppleva Arthurs känslor till fullo. Här klättrar han uppför trappan med nöd och näppe, och efter det första brottet springer han lätt uppför trappan eller går dansande ner.

Hans fantasivärld är alltid mer färgstark än verkligheten, nedsänkt i grå och blå toner. Och först i slutet blir det en ljuspunkt som drar till sig uppmärksamhet.

Det här är kanske inte de svåraste regi- och filmdragen. Men i Joker fungerar allt perfekt för historien. Ingen onödig åtdragning, ingen komplikation. Precis som du behöver det.

Dåligt exempel att följa

Den kontroversiella filmen, redan innan premiären, väckte oro för "Jokern": New York City Police to Deploy Extra Officers at Theatres Opening Weekend av de amerikanska myndigheterna. Efter de tragiska händelserna vid premiären av The Dark Knight fruktar många att The Joker kommer att romantisera bilden av en anarkistisk brottsling och orsaka oro.

Men allt är förgäves. Arthur Fleck är inte den mest älskvärda karaktären. Först och främst för att han själv inte är nöjd med sitt öde och till det sista ville att allt skulle vara bra. Det finns ingen romantik i hans existens, och förvandlingen till Jokern är bara en symbol för förlusten av ett normalt liv.

Och det är meningslöst att bekämpa våldets yttringar när folkmassorna redan förvandlas till konventionella jokrar. Du måste titta på grundorsakerna. Myndigheterna i många länder glömmer ofta bort detta. Och filmens hjälte med sin olycksbådande smink, mycket lik bilden av mördarclownen Pogo, påminner sig.

Todd Phillips lyckades förmedla det huvudsakliga som varken Nolan eller Snyder lyckades med: Jokern är inte en person, utan en idé, förkroppsligandet av galenskap och anarki.

Jokern lämnar ett väldigt mörkt och smärtsamt intryck. Filmen visar trots allt inte ens neo-noir-serier i andan av "The Dark Knight" eller "Logan". Det här är en gripande berättelse på gränsen till vansinne om samhällets vidriga undersida, skiktningen av klasser och allmän likgiltighet för andras problem.

Bilden kommer säkert snabbt att bli en kult, och Joaquin Phoenix har redan fått nästan alla möjliga priser. Ändå är Joker inte en film om en brottsling, protest eller anarki. Det är en symbol för undergång och ensamhet som leder till galenskap. Och det är därför han är så beroendeframkallande.